خوانندگی در سن بلوغ

خوانندگی در سن بلوغ

خوانندگی در سن بلوغ یکی از عواملی است که برای خیلی از نوجوانان، خصوصا پسرهای نوجوان، بسیار اهمیت دارد. البته این نگرانی کاملا به جا است و شما حق دارید تا بدانید که در این بازه سنی حساس، چه مواردی را باید به هنگام خواندن آواز یا خواندن موسیقی پاپ رعایت کنید. همراه ما باشید تا در این قسمت از آموزش خوانندگی، نکاتی را که می‌بایست برای خوانندگی در سن بلوغ رعایت کنید به شما عزیزان ارائه دهیم.

چه چیزی سبب تغییر صدا در سن بلوغ می‌شود؟

در سن بلوغ پسران، بدن شروع به تولید هورمون تستوسترون می‌کند که یکی از اثرات این هورمون، تغییر در صدای فرد می‌باشد. غیر از این، در این بازه حساس، حنجره فرد بزرگ تر می‌شود. یعنی اندازه این لوله توخالی شکل به بیش از 5 سانتی متر می‌رسد.

سرتاسر حنجره هر فردی از دو عضله تشکیل شده است که این دو عضله، تارهای صوتی نام دارند. این تارها حالت پلاستیکی دارند و به هنگامی که به طور عادی نفس می‌کشید، تارهای صوتی شما بر روی دیواره‌های حنجره در حالت استراحت قرار دارند و برای تبادل هوا بین محیط داخل و خارج، به طور کامل باز می‌شوند. به هنگام صحبت کردن، تارهای صوتی فرد کشیده می‌شوند و در نهایت به سمت هم بسته خواهند شد. برای خروج هوا نیز ریه‌ها به سمت تارهای صوتی بیرون کشیده می‌شوند و با لرزش آن‌ها، صدا تولید خواهد شد. برای همین، وقتی که ریتم صدای شما آرام است، تارهای صوتی حنجره شما در حال استراحت هستند و شل می‌باشند. وقتی هم که صدای‌تان را بالا تر می‌برید، در واقع تارهای صوتی خود را سفت تر می‌کنید. (پیش از گفتن این نتیجه، خودتان زودتر از هر کس دیگری متوجه این موضوع هستید) آواز سنتی

حال، در نظر بگیرید که پسران در سن بلوغ، تارهای صوتی بلند تر و ضخیم تری دارند. این روند به طور همزمان با رشد استخوان‌های ناحیه گردن آن‌ها رخ می‌دهد. با توجه به این موضوع، صدای پسران در سن بلوغ، دارای پژواک بیشتری است. چرا که حفره‌های درون سینوس‌ها، بینی و پشت گلو اندازه بزرگ تری نسبت به قبل دارند و لذا، فضای بزرگ تری برای تولید صدا وجود خواهد داشت.

درک این موضوع اصلا کار سختی نیست. سیم ضخیمی را در نظر داشته باشید که با ارتعاش خود، صدای بم تری را نسبت به سیم نازک ایجاد می‌کند. با این مثال به خوبی متوجه این موضوع هستید به هنگامی که رشد حنجره شما نسبتا کوچک است، تارهای صوتی نازک تری هم دارید و صدای‌تان نیز بچه گانه تر است.
آموزش آواز سنتی
ولی با رشد عرضی و طولی استخوان‌ها، غضروف‌ها و تارهای صوتی‌تان، صدای شما تبدیل به صدای بزرگسالان خواهد شد. برای همین است که در سن بلوغ فکر می‌کنید ناحیه گلوی شما متورم تر و بزرگ تر شده است. البته این رشد حنجره در پسران و دختران به طور کامل متفاوت است. هنگامی که حنجره پسران بزرگ می‌شود، قسمتی از آن به داخل گردن و قسمت دیگر به یک زاویه دیگر کج خواهد شد. به همان بخشی از حنجره که در جلوی گردن قرار دارد، خرخره می‌گویند. گفتنی است که خرخره تنها در پسران دیده می‌شود و این ناحیه در دختران در سن بلوغ اصلا دیده نمی‌شود. برای همین است که خوانندگی در سن بلوغ برای دختران و پسران متفاوت است.

چه زمانی صدای من تغییر می‌کند؟

به احتمال زیاد متوجه دورگه بودن صدای خیلی از پسرهای نوجوان بوده اید. بعضی از آن‌ها صدای بم تری دارند و بعضی دیگر نیز همانند قبل، صدای دوران بچگی خود را دارند. این زمان بندی برای تغییر صدا در هر فرد، یکسان نیست و بستگی به خود آن شخص دارد. به همین دلیل است که مشاهده می‌کنید برخی از افراد دارای صدای ضخیم تری نسبت به هم سن‌های خود هستند. اما به طور کل، صدای پسران در سن 11 تا 15 سالگی شروع به تغییر می‌کند و شاهد صدای کلفت تر و ضخیم تری خواهید بود. با توجه به این بازه سنی، اصلا پیشنهاد نمی‌شود که تمرین‌های زیاد و سنگینی برای آواز خوانی یا خواندن هر نوع سبک دیگری داشته باشید.

دورگه شدن صدای پسران چقدر طول می‌کشد؟

وقتی بدن فرد به این تغییرات فیزیکی عادت می‌کند، کنترل صدا کمی سخت تر از زمان‌های قبل می‌شود. تنها دلیل دورگه شدن صدای پسران نیز به بزرگ بودن حنجره آن‌ها باز می‌گردد. خوشبختانه این مسئله به صورت موقت وجود دارد و نباید از رخداد آن، رنجور بشوید. برای همین، هنگامی که دیگر نتوانستید صدای خود را به طور کامل یا حتی به طور نسبی کنترل کنید، نباید خیلی نگران باشید. بالاخره از این دوران گذر خواهید کرد. تنها نکته‌ای که باید برای تمرین خوانندگی در سن بلوغ توجه داشته باشید، عدم تمرکز بر روی تمرین‌های سنگین آواز خوانی و خوانندگی است. چرا که اگر به شرایط خودتان توجه نداشته باشید، به طور قطع آسیب‌های جدی حنجره شما را تهدید خواهد کرد که دیگر راهکاری برای رفع آن وجود ندارد.

در سن بلوغ چقدر ممکن است صدای من بم شود؟

پاسخ به این سوال، حقیقتا عدد و رقم مشخصی نیست که در قالب زمان به شما ارائه دهیم. پاسخ دقیق این سوال به ژنتیک شما بستگی دارد. هر چقدر که حنجره شما بزرگ تر شود، تارهای صوتی ضخیم تر و پژواک صدا بیشتر خواهد بود. زمانی هم که حنجره دیگر رشد نکرد، صدای‌تان ثابت می‌شود و کنترل آن به مراتب ساده تر و آسان تر خواهد بود. اما باید به این نکته نیز توجه داشته باشید که صدای پس از سن بلوغ، صدای اصلی شما نیست. چرا که ممکن است بعد از دوران نوجوانی نیز شاهد تغییرات بخصوصی در طنین صدا و تن صدای خود باشید. بنابراین، حداکثر تا سن 20 سالگی این روند همچنان ادامه دارد و بهترین کار برای تمرین خوانندگی در این دوران، آموزش و یادگیری تئوری‌های موسیقی مثل گام موسیقی، فواصل موسیقی و فنون صداسازی است.

البته خواندن با صدای بلند در این دوران تا حدی ممکن است که آسیب جدی به تارهای صوتی گلوی‌تان وارد نشود. از همین رو، برای مسلط شدن در ادای درست کلمات و جملات و یادگیری کامل لحن صدا، خوب است قسمتی از متن کتاب را با صدای بلند، خوانا و شمرده بخوانید و همین طور پیش بروید.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

چطور خواننده شویم؟


چطور خواننده شویم؟ (چه چیزهایی لازم است)


شما واقعیت را می دانید: و تمام وقت خود را با آواز خواندن می گذرانید و آرزو می کنید که مثل یک خواننده واقعی روی صحنه اجرا داشته باشید. احتمالا می دانید که راه پیش رو دشوار است و کار زیادی می برد، اما تبدیل شدن به یک خواننده حرفه ای امکان پذیر است در صورتی که صدا و سبک خود را پرورش دهید، برای برخی از تجهیزات ضروری سرمایه گذاری کنید، فرصت هایی را پیدا کنید که به شما اجازه می دهد در یک مکان و بین یک جمع کوچک آواز بخوانید و خودتان را با استفاده از CD های نمایشی و سایر ابزارهای تجاری تبلیغ کنید. آواز سنتی

بخش اول: توسعه مهارت و توانایی ها

1- دروس آواز بخوانید. اگر قبلا متقاعد شده اید که می توانید به یک ستاره تبدیل شوید یا اگر تازه شروع به کار کرده اید، در هر دو حالت می توانید از درس گرفتن در این زمینه بهره مند شوید. با کار کردن با یک مربی آواز، نه تنها یاد می گیرید که چگونه بهتر آواز بخوانید بلکه یاد می گیرید که چگونه می توانید صدای خود را کنترل کنید تا همان طور که می خواهید بخوانید. به دنبال آموزشگاه های موسیقی یا افرادی باشید که در منطقه و محله ی شما به صورت خصوصی آموزش صدا می دهند.

    برای یافتن معلم آواز مناسب، اهداف و خواسته های خود را برای آواز در نظر بگیرید و معلمی را پیدا کنید که در زمینه عناصری که امیدوارید در آن ها بهبود یابید تخصص داشته باشد. برای یافتن چندین معلم در منطقه خود ، یک جست و جوی آنلاین انجام دهید یا از آن ها درخواست کنید و یک درس واحد را با حداقل 3 نفر از آن ها بگذرانید. سپس، معلمی را که توانستید بیش ترین و بهترین ارتباط را با او برقرار کنید، انتخاب نمایید.

2- تمرین کنید. به عنوان یک خواننده، صدای شما ابزار شماست. اگر می خواهید یک خواننده چیره دست و ماهر شوید، باید تمرین کنید، تمرین کنید، تمرین کنید. در تمام احوال؛ درون حمام، درون ماشین، برای پدربزرگ و مادربزرگ، در گروه کر کلیسا یا در اتاق خود به تنهایی، آواز بخوانید.

    ترانه ‌های مورد علاقه خود، اما در سبک ‌های مختلف را بخوانید. شما می ‌توانید با امتحان کردن انواع مختلف موسیقی، چیزهای زیادی یاد بگیرید.
    آواز یک هنر کاملا فیزیکی است. علاوه بر تلاش برای زدن نت های صحیح، تمرین تنفس درست و نحوه حفظ بدن در حالت صحیح نیز اهمیت دارد.
    با تمرین های فراوان، توانایی ها و ویژگی های خود مانند طیف صوتی، لحن طبیعی و سبک های ترجیحی خود را به عنوان یک خواننده یاد خواهید گرفت.

3- مدرک تحصیلی بگیرید. اگر چه برای تبدیل شدن به فردی مشهور و معروف به مدرک تحصیلی خاص یا سوابق تحصیلی نیاز ندارید، منتها اگر در ایجاد شغل خوانندگی جدی هستید، می توانید از تحصیلات بهره مند شوید. بسیاری از کالج ها و دانشگاه ها مدرک کارشناسی و کارشناسی ارشد را در زمینه هایی مانند موسیقی و عملکرد آوایی و صوت ارائه می دهند. این ها می تواند دانش و تجربه شما را تعمیق بخشد و در کل خواننده بهتری شوید.
آموزش آوار
    علاوه بر مطالعه مبانی تئوری موسیقی و عملکرد صوتی، بهتر است دوره هایی را بگذرانید یا درجاتی در رشته هایی مانند تجارت یا بازاریابی دریافت کنید. این امر باعث ایجاد تنوع در تحصیلات شما می شود و می تواند مهارت های ارزنده ای برای شما فراهم کند که بعدها هنگام تلاش برای معرفی خود به عنوان یک خواننده و تثبیت در تجارت موسیقی، از آن ها بهره مند شوید.
    بسیاری از مدارس برای ورود به یک برنامه تحصیلی در زمینه موسیقی، نیاز به تست صدا دارند.

4- نحوه خواندن متن نوشته شده موسیقی (نت) را بیاموزید. حتی اگر صدای زیبایی داشته باشید، اگر نتوانید نت بخوانید، برای اهداف حرفه ای و رویایی خود در موسیقی بی سواد هستید. دانستن چگونگی خواندن نت به شما کمک می کند تا با سایر خوانندگان ارتباط برقرار کنید، آهنگ های خود را بنویسید و دانش خود را در مورد هنر تعمیق دهید. اگر سابقه رسمی در زمینه موسیقی ندارید، یک مطالعه مستقل برای یادگیری نحوه خواندن متن نوشته شده موسیقی و درک اصول تئوری موسیقی (ریتم، هارمونی و غیره) انجام دهید.

    توجه داشته باشید که بسیاری از کنسرت ها به شما نیاز دارند که بتوانید متن نوشته شده موسیقی را بخوانید، بنابراین این یک مهارت اساسی است.

5- نحوه نواختن یک ساز را یاد بگیرید. خوب آواز خواندن یک مهارت است. با این حال اگر حداقل مهارت های اولیه را برای یک ساز دیگر داشته باشید، یک قدم جلوتر خواهید بود. در هنگام آواز خواندن می توانید سازهایی مانند گیتار، پیانو یا درام بنوازید. این کار به شما کمک می کند تا تمرین کنید، آهنگ بنویسید و با سایر نوازندگان ایده های خود را مطرح کنید. مهارت در چندین ساز می تواند شانس شما برای پیدا کردن کنسرت ها و سایر فرصت ها را افزایش دهد.

بخش دوم: فرصت ها را پیدا کنید

1- اعتماد به نفستان را افزایش دهید. برای خوب خواندن در حضور دیگران، باید به خود اطمینان داشته باشید و کاریزماتیک و پرجذبه باشید. تنها راه برای ایجاد اعتماد به نفس واقعی به عنوان یک خواننده، بیرون رفتن از نقطه امن خود و آواز خواندن هر چه بیش تر است. می توانید موارد زیر را امتحان کنید:

    انجام کارائوکه (ابزاری سرگرم‌ کننده برای دوستداران آواز خوانی که از طریق یک صفحه نمایش و یک میکروفون، این امکان را برای افراد مبتدی فراهم می ‌کند تا در حین پخش موسیقی بی‌کلام آوازهای مشهور، متن اشعار آن‌ها را روی صفحه نمایش ببینند و از طریق میکروفن به ضبط صدای خود بپردازند)
    اجرای موسیقی خیابانی
    پیوستن به یک برنامه استعدادیابی
    اجرا در یک مسابقه آواز
    آواز خواندن در مهمانی ها، عروسی ها، در مراسمات مذهبی، برای خانواده در روزهای تعطیل و هر موقعیت عمومی دیگر.

2- به یک گروه کر یا گروه خوانندگی دیگر بپیوندید. هنگامی که آماده تغییر رویه و شروع به آواز خواندن در جمع هستید، می ‌توانید به دنبال گروه‌ هایی بگردید که با آن ‌ها آواز بخوانید. این گروه ها ممکن است شامل یک گروه کر در کلیسا، گروه هم خوانی مدرسه، گروه کلوپ شادی، گروه کر یک انجمن، گروه چارسرایی آرایشگاه، یک گروه سرود و غیره باشد. اگر بخواهید با این گروه ها آواز بخوانید ممکن است در کانون توجه نباشید، منتها هنوز هم می توانید چیزهای زیادی یاد بگیرید و خود را به سوی پیشرفت سوق دهید.

    اگر علاقه مند هستید، می توانید از مدیر گروه آواز خود در مورد فرصت های خواندن به صورت انفرادی سوال کنید.

3- سبک خود را پیدا کنید. پس از این که به عنوان خواننده برخی از ریزه کاری ها را یاد گرفتید، می خواهید بیش تر تمرکز خود را روی منحصر به فرد شدن قرار دهید. منتها لازم به ذکر است که با انعطاف پذیری می توانید شروع خوبی داشته باشید. تا آن جا که می توانید خواندن را با استایل های مختلف امتحان کنید. سپس تصمیم بگیرید کدام یک را بهتر انجام می دهید و از آن بیش تر لذت می برید.

    اگر به عنوان خواننده یا مجری از ویژگی های خاصی برخوردار هستید، زمان آن فرا رسیده است که آن ها را توسعه دهید. به عنوان مثال، شاید شما بتوانید نت های بسیار بالایی بخوانید یا صدای “ریز” متناسب با موسیقی مذهبی داشته باشید.

4- آهنگ های خود را بنویسید. اگر واقعا می خواهید به عنوان خواننده و مجری پیش بروید، می‌ توانید شروع به نوشتن مطالب خود کنید. روی نوشتن آهنگ به هر سبک و هر شکلی که بیش ترین لذت را از آن می برید، تمرکز کنید اما همیشه به دنبال فرصت هایی برای گسترش و توسعه هنر خود باشید.

    شما می توانید موسیقی و متن را خودتان بنویسید، یا برای توسعه آن ها با یک همکار کار کنید.
    اگر ساز می نوازید، از آن استفاده کنید تا به شما کمک کند ایده های موسیقی خود را بسازید، حتی اگر قصد دارید در نهایت با سازی متفاوت، آهنگ بخوانید.
    همیشه یک دفترچه یادداشت پیش خودتان نگه دارید تا هر زمان ایده موسیقیایی به ذهنتان خطور کرد، آن ها را یادداشت کنید، یا از یک برنامه در تلفن همراه خود برای یادداشت برداری یا ضبط آهنگ استفاده کنید.

5- اهداف خود را تعیین کنید و سخت کار کنید. موفقیت در مقام خواننده کار و تلاش زیادی می طلبد و به احتمال زیاد در مسیر خود با عقب گرد و طرد شدن از سوی دیگران رو به رو خواهید شد. صبور بودن واقعا مهم است. با وجود برخی از داستان های مرتبط با افرادی که به نظر می رسد یک شبه به ستاره تبدیل شده اند، اکثر خوانندگان قبل از مشهور شدن، مدت ها تلاش زیادی انجام داده اند.

    موفقیتی را که می خواهید به دست آورید، برای خودتان تعریف کنید. شما می توانید یک برنامه پنج ساله ایجاد کنید تا مشخص کند که به عنوان خواننده به کجا می خواهید رسید. با این حال تغییر را بپذیرید و بدانید که احتمالا برنامه شما تا حدودی دست خوش تغییرات خواهد شد.
آموزش آواز سنتی در تهران
بخش سوم: خودتان را تبلیغ و به دیگران معرفی کنید

1- یک کنسرت پولی منظم پیدا کنید. خیلی زود به دنبال شغلی باشید که به شما برای خواننده بودن کمک کند. این کار حرفه ‌ای بودن را به تجربه شما اضافه می‌ کند و حتی اگر فریبنده و پر زرق و برق نباشد، ممکن است درهای پیشرفت را به رویتان باز کند.

    کنسرت های پولی برای خوانندگان می تواند شامل آواز خواندن در یک کشتی تفریحی، پارک، کلوپ، عروسی، مهمانی ها، آهنگ تبلیغاتی و غیره باشد.
    برخی از خوانندگان می توانند به عنوان یک خواننده پشتیبان برای یک هنرمند محلی یا هنرمندانی که سفر می کنند، کار پیدا کنند. این امر می تواند یک فرصت عالی برای شبکه سازی باشد. به دنبال اطلاعیه هایی درباره آزمون های تست صدا باشید یا مستقیما با هنرمندان تماس بگیرید.
    شما می توانید در باشگاه های محلی و مکان های دیگر به دنبال اجراهای پولی باشید، منتها در صورت داشتن یک مدیر برنامه، تجهیزات شخصی و نسخه ی نمایشی این کار بیش تر به شما کمک می کند.
    در زمان “استراحت” خود، می توانید به دیگران درس آواز بدهید، موسیقی بیاموزید، در یک کلوپ به صورت قراردادی کار کنید، یا در شغل های دیگری که مربوط به آواز است، کار پیدا کنید. با انجام این کارها در حالی که می توانید آرزوهای خود را دنبال کنید؛ تجربه و درآمد ارزشمندی نیز کسب خواهید کرد.
    پیدا کردن اجراهای منظم پولی برای یک خواننده بسیار دشوار است. اگر نمی توانید هزینه های زندگی خود را تامین کنید، به دنبال کار در زمینه دیگری بگردید و در اوقات فراغت به کار خوانندگی بپردازید.

2- تجهیزات بخرید. اگر خودتان تجهیزات مربوط به اجرا داشته باشید، می توانید فرصت های برگزاری کنسرت را افزایش دهید. این تجهیزات به شما این امکان را می دهد که در مکان هایی که سیستم صوتی ندارند، یا در مکان هایی که ترجیح می دهند از امکانات شخصی خود استفاده کنید، به دنبال برگزاری کنسرت باشید. تجهیزات موسیقی ممکن است گران باشد. منتها هنگامی که تازه کار خود را شروع کرده اید، لزوما نیازی به داشتن تجهیزات پیشرفته یا هر گونه ابزارهای جدید نیست. اگر برای حرفه خوانندگی مصمم هستید پس سعی کنید در اسرع وقت تجهیزات خاصی را تهیه کنید، مانند:

    یک میکروفون
    یک سیستم PA
    یک پردازنده صوتی
    هر گونه تجهیزات مرتبط دیگر

3- یک نسخه ی آزمایشی از کارهای خودتان بسازید. هنگامی که مجموعه ای از آهنگ های خود را تکمیل کردید و عیب و نقص آن ها برطرف شد، می توانید ضبط محتوا را شروع کنید تا به عنوان نسخه آزمایشی استفاده شود. موارد ضبط شده می تواند به شما در برگزاری کنسرت ها، قراردادها و سایر فرصت ها کمک کند. برای ضبط صدا می توانید یک استودیوی حرفه ای را رزرو کنید (که ممکن است هزینه زیادی هم داشته باشد)، اما ضبط مناسب در استودیوی خانگی با استفاده از رایانه ها و نرم افزارهای درجه یک نیز امکان پذیر و بسیار آسان است.

    به منظور ایجاد یک نسخه آزمایشی، فقط به 4 آهنگ نیاز دارید. اگر بخواهید، می توانید تعداد بیش تری ضبط کنید و از میان آن ها، بهترین ها را انتخاب کنید.

4- یک مدیر برنامه پیدا کنید. مدیر برنامه می تواند به شما در یافتن کنسرت ها، ارتقاء سطح، برقراری ارتباط، مذاکره در مورد قراردادها، کسب درآمد بیش تر و پیشرفت شغلی کمک کند. برای این کار می توانید به دنبال مدیران حرفه ای در منطقه خود باشید یا حتی از یک دوست یا یکی از اعضای خانواده خود بخواهید که به شما کمک کند.

    مدیران حرفه ای هزینه ای را دریافت می کنند که ممکن است درصدی از درآمد حاصله شما از کنسرت ها و سایر منابع باشد. توجه داشته باشید که باید یک قرارداد کتبی تهیه کنید و در مورد یک سری از مسائل به توافق برسید.

5- نسخه ی آزمایشی خود را منتشر کنید. مدیر برنامه می تواند به شما برای انتشار نسخه آزمایشی برای کلوپ ها، ایستگاه های رادیویی، شرکت های ضبط و پخش موسیقی و غیره کمک کند. اطمینان حاصل کنید که نسخه ی آزمایشی شما قوی ترین کار شما را به نمایش می گذارد و در دسترس ترین قطعات شما را در اولویت قرار می دهد. همراه نسخه ی آزمایشی باید یک نامه کوتاه و مختصر و یا رزومه ای باشد که تجربه و موفقیت های شما به عنوان خواننده را ذکر می کند.

    نسخه ی دمو یا آزمایشی شما ممکن است یک سی دی یا آیتم فیزیکی نباشد، بلکه مجموعه ای از آهنگ های آنلاین باشد. در هر صورت، همان ملاحظات ذکر شده در بالا اعمال می شود.

6- ارتباط برقرار کنید. در این دوره، اگر می خواهید به عنوان خواننده شناخته شوید، به نوعی حضور آنلاین نیاز دارید. در رسانه های اجتماعی مختلف برای خود پروفایل های حرفه ای بسازید، ضبط ها و فیلم های مربوط به اجرای خود را ارسال کنید و لیستی از موسیقی های خود را با قابلیت پخش آنلاین و دانلود، در صفحات شخصی مربوط به خود بارگزاری کنید.

    ممکن است کسب درآمد مستقیم از طریق پخش آنلاین سخت باشد، اما احتمالا نام شما را سر زبان ها می اندازد و مردم را ترغیب می کند تا به دیدن اجرای شما بیایند. بسیاری از خوانندگان با قرار دادن موسیقی خود در یوتیوب، برای خود شغل ایجاد کرده و از این طریق امرار معاش کرده اند.

7- جزئیات مربوط به ظاهر خود را بهبود ببخشید و اصلاح کنید. شکل و شمایل و ظاهر برای خوانندگان مهم است. شما به عنوان یک خواننده، تصویری از خود و سبک موسیقی تخصصی خود ارائه می دهید. لباس هایی که می پوشید، نحوه حرکت و سایر جنبه های فیزیکی اجرا بسیار مهم است. با دقت فکر کنید که چگونه می خواهید از ظاهر خود برای ارتباط با مخاطب و هم چنین انتقال آن چه شما را منحصر به فرد می کند؛ استفاده کنید.

    به عنوان مثال، اگر می خواهید موسیقی کلاسیک اجرا کنید، معمولا پوشیدن لباس رسمی منطقی است. اگر می خواهید خود را متمایز کنید، ممکن است بتهوون را با یک تی شرت و شلوار جین پاره اجرا کنید.
    به همین ترتیب، اگر سبک موسیقی شما گوتیک راک باشد، ممکن است برای تماشاگرانتان عجیب باشد اگر در لباس های نمایشی و کلاه گاوچران حاضر شوید. منتها انجام این کار نیز ممکن است توجه دیگران را به طرف شما جلب کند.

8- تبلیغ، تبلیغ، تبلیغ. برای “شناخته شدن”، بیش تر خوانندگان باید به شکلی خستگی ناپذیر خود را تبلیغ کنند. اجازه ندهید فرصت های شما از دست بروند. علاوه بر جست و جوی کنسرت ها و فرصت های ضبط، می توانید:

    یک شبکه مانند SXSWایجاد کنید
    کالاهایی با آرم یا نام خود بفروشید (تی شرت، برچسب، کلاه، سی دی و غیره)
    برای به اشتراک گذاشتن هویت خود به عنوان خواننده، یک press kit (پرونده ی اخبار و آگهی هایی که باید برای رسانه ها ارسال شود) درست کنید


نکات

    از ابزار خود به خوبی مراقبت کنید: صدای شما. آب زیادی بنوشید، از استعمال دخانیات و مصرف زیاد الکل خودداری کنید، درست غذا بخورید و استراحت کافی داشته باشید.
    گروهی را برای اجرا تشکیل دهید تا در صحنه اجرا تنها نمانید.
    شخصیت وجودی خود را توسعه دهید. تیپ شخصیتی Taylor Swiftدر دوران نوجوانی مثل یک دختر مسیحی و سالم آمریکایی بود. Katy Perry هنگام شروع کار یک شخصیت گرم مانند فیلم The Girl Next Door داشت.
    به مهارت خود اطمینان داشته باشید. اجازه ندهید دیگران در اعتماد به نفس شما دخالت کنند، زیرا حتی محبوب ترین موزیسین ها نیز با افرادی رو به رو می شوند که سعی می کنند آن ها را دلسرد کنند.

هشدارها

    با این مسیر شغلی احتمالا با عدم پذیرش زیادی رو به رو خواهید شد. اگر می دانید که قادر نیستید طرد شدن را به خوبی کنترل کنید، ممکن است لازم باشد که گزینه دیگری را در نظر بگیرید.
کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

بهترین سن برای شروع خوانندگی

بهترین سن برای شروع خوانندگی

در مقاله “شغل خوانندگی چیست؟” بیان کردیم که خوانندگی به تولید صداهای موسیقیایی با صدای انسان، آواز و خوانندگی می‌گویند. با توجه به این تعریف، بدیهی است که خوانندگی با حرف زدن معمول هر روز ما، بسیار تفاوت دارد و همین تفاوت‌ها است که باعث می‌شود تا خوانندگی در میان اکثر افراد جامعه، طرفداران زیادی داشته باشد. اما یک سوال بحث بر انگیز برای این موضوع وجود دارد که چه زمانی می‌توانم خوانندگی را شروع کنم یا بهترین زمان برای شروع خوانندگی چیست. در مقاله “بهترین سن شروع خوانندگی” همراه ما باشید تا اطلاعات کاملی در اختیار شما عزیزان علاقه مند به آموزش موسیقی قرار دهیم.

آموزش آواز سنتی

چرا در دوران کودکی آواز بخوانیم؟

در واقع علت یا علت‌هایی برای خواندن آواز در سن کودکی وجود ندارند. البته بعضی از اساتید موسیقی در نظر دارند، به دلیل اینکه صدا هنوز تغیرات جدی ندارد؛ خواندن آواز در سنین پایین اصلا توصیه نمی‌شود. اما این باور هم هست که سنین پایین برای شروع تمرین‌های ویژه و زودهنگام برای آموختن موسیقی، فرصت مناسبی است. برای مثال، بهبود حس شنیداری فرد در آینده‌ای نه چندان دور به او کمک می‌کند تا در زمینه آواز بسیار پیشرفت کند. در حالی که این مهارت او در سنین پایین تر یعنی دوران کودکی، رشد و پرورش یافته است.
با توجه به این دو دلیل، به احتمال زیاد خودتان به خوبی دریافته اید که اگر فکر می‌کنید فرزند شما به یادگیری تئوری‌های موسیقی علاقه مند است، می‌توانید به او کمک کنید تا این امر تحقق پیدا کند. البته اگر واقعا به این نتیجه رسیدید که فرزندتان در سنین پایین، به راحتی می‌تواند بخواند و هیچ مانعی برای خواندن او وجود ندارد؛ می‌توانید با یک استاد موسیقی و خوانندگی در این زمینه صحبت کنید تا با مشورت‌های تخصصی در این زمینه، به یک نتیجه مطلوب برسید.

بهترین سن برای شروع خوانندگی چه سنی است؟

همه ما می‌دانیم خوانندگی بیشتر از اینکه یک سرگرمی باشد، یک شغل محسوب می‌شود. پس بهتر است به طور منطقی به این موضوع توجه داشته باشیم. اگر تمایل دارید تا آینده شغلی شما، خوانندگی باشد؛ پس از بلوغ، بهترین سن برای شروع خوانندگی است. البته این مورد، تنها عاملی نیست که بتوانید یک خواننده حرفه‌ای و مشهور شوید. پشتکار، تمرین و آموزش، در کنار هم شما را می‌تواند در لیست بهترین خواننده‌های ایران جای دهد.

چرا یادگیری خوانندگی پس از سن بلوغ توصیه می‌شود؟

دلیل اصلی که خیلی از افراد موثر در زمینه موسیقی و خوانندگی روی آن تاکید دارند که خوانندگی پس از سن بلوغ باید انجام شود، تغییر نکردن تارهای صوتی است. در سنین کودکی تا نوجوانی، تارهای صوتی افراد دچار تغییراتی می‌شود که افراد نمی‌توانند بر روی صدای اصلی و واقعی خود تمرکز داشته باشند.آواز آنلاین

آیا در بزرگسالی می‌توانیم خوانندگی یاد بگیریم؟

همه ما خوب می‌دانیم که هیچ وقت برای یادگیری هیچ علم و هنری دیر نیست. سنین بالا هم زمان مناسبی برای آموزش خوانندگی و تمرین برای آواز خوانی است. علاوه براین با تجربه‌ای که دارید، به طور قطع همانند یک کودک 6-5 ساله از درجه صفر آغاز به فراگیری خوانندگی نمی‌کنید. چرا که با گذر سن، به احتمال زیاد به طور ناخودآگاه ممکن است فنونی را یاد داشته باشید که خودتان هم از آن بی خیر هستید.
غیر از این، تجربه نشان داده است افرادی که در سنین بالا سعی دارند تا خوانندگی را فرا بگیرند، پس از گذر زمان نه چندان زیادی، با پیشرفت چشمگیری رو به رو خواهند بود.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

فنون صداسازی

فنون صداسازی

همه خواننده‌ها دوست دارند تا با استفاده از حنجره خود، مشهور و محبوب شوند. اما بعضی ممکن است در استفاده از حنجره‌شان زیاده روی کنند و یا اصول استفاده از حنجره برای خوانندگی و قرائت قرآن را نشناسند و به دلیل بی اطلاعی‌شان با مشکلات خطرآفرینی روبه‌رو شوند. در واقع صداسازی یک علم است که هر خواننده‌ای باید به آن آگاه باشد. برای پی بردن به چگونگی صداسازی لازم است تا ابتدا درباره نحوه ایجاد صوت اطلاعات کاملی بدست آورید.

صوت چگونه ایجاد می‌شود؟

ارتعاش دو تیغه نازک در حنجره انسان‌ها سبب تولید صوت می‌شود. حنجره خود عقب زبان و بخش بالایی نای قرار دارد. هنگامی که تارهای صوتی به صورت ارتجاعی هستند، حالت کشیده دارند و شکافی بین آن‌ها نمایان است. در هنگامی که بازدم انسان از این شکاف عبور می‌کند، تارهای صوتی به ارتعاش در می‌آیند. این ارتعاش تنها حنجره درگیر نمی‌کند، بلکه سایر اعضای بدن انسان نظیر شش‌ها، دهان، دندان، حلق و حفره‌های بینی مرتعش می‌شوند. در نهایت با ارتعاش همه این بخش‌ها، صوت ایجاد می‌شود.آواز سنتی

مکانیسم تنفسی چه نقشی برای تولید صدا دارد؟

مکانیسم تنفسی اکثر انسان‌ها به دو صورت می‌تواند جریان هوا تولید کند.

    جریان هوای دم
    جریان هوای بازدم

البته در این دو نوع جریان از هوای تنفسی انسان نیز اندام‌های تنفسی، اندام‌های واک ساز و اندام‌های آواساز دخیل هستند.

اندام‌های تنفسی برای فنون صداسازی کدام هستند؟

اندام‌های تنفسی دخیل در صدا سازی عبارتند از: شش‌ها، دیافراگم، نای، نایژه و نایژک‌ها

    شش‌ها دو اندام اسفنجی هستند که درون قفسه بدن جای دارند. این دو شش به وسیله دو نایژه به نای متصل هستند.
    نایژه‌ها به لوله‌های کوچک تر تقسیم می‌شوند که نایژک نام دارند.
    نایژک‌ها هم در حالت عادی و به طور معمول در تمامی شش‌ها پراکنده شده اند.
    پرده دیافراگم ماهیچه‌ای است که در قسمت زیرین شش‌ها وجود دارد. این ماهیچه که حالت پرده دارد، قفسه سینه را از شکم به طور کامل جدا می‌کند. شکل این ماهیچه پرده‌ای شکل به صورت قوس است که در قسمت بیرونی آن در هنگام انقباض به سمت بیرون می‌رود و حالت گنبدی شکل به خود می‌گیرد. در این قسمت، حجم قفسه سینه به حدی کم می‌شود که فشار وارد شده به قفسه سینه سبب می‌شود تا شش‌ها به حالت اولیه خود بازگردند. علاوه براین، خاصیت اسفنجی آن باعث می‌شود تا شش‌ها به حالت عادی برگردند. به همین خاطر، فشار هوای درون شش‌ها کمتر از هوای بیرون خواهد بود و در نهایت، هوای بیرون به درون شش‌ها باز خواهد گشت.
    نای به گلوی انسان وصل است. لوله‌های نای از حلقه غضروفی تشکیل شده اند و به وسیله بافت ماهیچه‌ای به یکدیگر متصل شده اند.

اندام‌های واک ساز در کجا قرار دارند؟

این اندام‌ها در داخل حنجره واقع شده اند. در این قسمت محفظه‌ای به نام تیروئید قرار دارد که درون آن، تارهای صوتی وجود دارند. تارهای صوتی همان دو پرده ماهیچه‌ای بسیار ظریف هستند که یک طرف آن‌ها به تیروئید اتصال دارد و یک سر دیگر آن‌ها به اری تی نوئید متصل است. اری تی نوئید از دو مثلث غضروفی تشکیل شده است و چرخش این دو غضروف، سبب نزدیک شدن یا دور شدن تارهای صوتی از هم می‌شود و یک سری امواج صوتی بوجود می‌آید. این امواج صوتی تولید شده پس از عبور از حفره‌های بینی و دهان، تولید واک می‌کنند.

اندام‌های آواساز شامل چه مجموعه‌ای از اعضای بدن است؟

    چاکنای
    حفره حلق
    حفره دهانی
    حفره بینی

خوب است بدانید که تمامی اندام‌های آواساز در بالای حنجره قرار دارند.

    چاکنای دقیقا به فاصله بین تارهای صوتی می‌گویند.
    دیواره حفره حلق انعطاف پذیر است و حلق در جلو به حفره دهان و بینی، اتصال پیدا می‌کند. (جنس دیواره حلق از ریشه زبان است و ابعاد حلق با جلو یا عقب بردن زبان، کم یا زیاد می‌شود)
    انعطاف پذیر ترین و محرک ترین بخش اندام‌های آوا ساز، حفره دهان می‌باشد. کام، ملاز، لثه، زبان، دندان‌ها و لب‌ها، اعضای تشکیل دهنده حفره دهان هستند.
آموزش آواز سنتی
ملاز چیست؟

ملاز همان زبان کوچک است که به صورت زائده در انتهای حلق افراد دیده می‌شود. این زائده گوشتی است و در بخش نرم کام دهان قرار دارد. حرکت بالا و پایین ملاز باعث می‌شود تا راه عبور هوا از طریق حفره‌‌های بینی، دهان و حلق به یکدیگر می‌شود.

کام دهان چیست؟

از پشت دندان‌های بالا تا زبان کوچک، سقف دهان ادامه دارد. بخش پیشین آن، حالت سخت دارد و به همین دلیل به آن سخت کام می‌گویند. بخش جلویی آن نیز نرم و بدون استخوان است که حرکتی ندارد. برخلاف، بخش عقبی که سخت است، بخش جلویی کام، حالت گوشتی دارد و متحرک می‌باشد.

لثه چیست و در کجا قرار دارد؟

پشت دندان‌های بالا را لثه می‌نامند که حالت سخت و استخوانی دارد. شکل این ناحیه به صورت محدب شکل می‌باشد.

سایر اجزای دهان:
یکی دیگر از اجزای دهان، زبان است که نرم و گوشتی می‌باشد. این جزو از بدن، دارای انعطاف و تحرک فراوانی است. این بافت ماهیچه‌ای می‌تواند به تمام جهات بچرخد و نقش مهمی در تولید آوا دارد.
دندان‌های ردیف بالا، ثابت هستند و دندان‌های ردیف پایین نیز به فک پایین اتصال دارند و متحرک می‌باشند. برای فنون صداسازی خوب است بدانید که دندان‌های ردیف پایین بعنوان دندان‌های آواساز شناخته می‌شوند.
پس از زبان، لب‌ها بعنوان مهم ترین اندام آواساز هستند که ساختار ماهیچه‌ای دارند. لب‌ها هم مانند زبان پر تحرک هستند و به کمک آن می‌توانید تا بعضی از آواها (خصوصا مصوت‌های اَ، اِ، اُ، آ، او، ای) را با آن‌ها تولید کنید.
حفره بینی جزو اجزای دهان نیست و در بالای حلق قرار دارد. با پایین آمدن حلق، حفره گلو به حفره بینی متصل می‌شود. با بالا رفتن آن نیز راه عبور هوا از طریق دهان مسدود خواهد شد. دقت کنید که اگر ناحیه عبور هوا از طریق دهان در هنگام ارتعاش تارهای صوتی محدود باشد، هوا از راه حفره‌های بینی عبور می‌کند. جالب است بدانید که این مکانیسم صدای شما را با کیفیت جلوه می‌دهد. به این صدا خیشومی می‌گویند.

آموزش آواز سنتی
20 تمرین برای کسب مهارت در فنون صداسازی

1. رطوبت حنجره خود را با تامین رطوبت بدن افزایش بدهید تا گلوی شما خشک نباشد. البته زمان‌هایی که اجرای سنگین دارید، به مراتب باید بیشتر از حالت‌های دیگر، رطوبت گلوی خود را افزایش دهید.
مصرف میوه سبزیجات برای بهبود میزان رطوبت حنجره شما کمک می‌کند. این مواد به دلیل اینکه دارای ویتامین A، C و E هستند، محیط غشای گلو را پایدار و ثابت نگه می‌دارند. همچنین برای مرطوب نگه داشتن رطوبت دهان، می‌توانید در تابستان یا در زمستان، از دستگاه‌های بخار آب می‌توانید استفاده کنید.
2. بکارگیری درست حنجره نه تنها سبب گرفتگی صدا نخواهد شد، بلکه باعث آزاد شدن صدا می‌گردد. برای درک این مفهوم، اگر زیاد اوج می‌گیرید، حداکثر بعد از 24 ساعت باید گرفتگی صدای شما برطرف شود. اگر گرفتگی صدای شما برطرف نشد، یقینا در تمرین خود دچار اشتباه شده اید.
برای مثال، در تمرینات خود به جای اینکه از فریاد استفاده کنید، از صدای آواز برای خواندن استفاده نمایید. چرا که صدای آواز یا صدای سر، همان صدایی است که باز شدن حنجره و اوج گرفتن مناسب است.
3. سختگیری زیادی برای نخوردن حنجره به خرج ندهید. گوشت، ترشیجات، نمک و سایر ادویه‌ها برای بدن شما الزامی و ضروری می‌باشند. پس برای خوردن آن‌ها به خودتان فشار نیاورید و مواد لازم برای رشد و پرورش بدن را در حد تعادل و میانه میل کنید.
در صورت تنظیم نکردن این تعادل، بی شک حنجره‌تان را برای یک آسیب جدی و بزرگ آماده می‌کنید.
4. نسبت به حنجره خود حساس باشید و تاریخ‌هایی را برای مراجعه به پزشک برای بررسی عفونت‌های گلویی که ممکن است شما از آن بی خبر باشید، مشخص کنید.
5. عادت‌های غذایی‌تان را پیدا کنید. چرا که خوردن یک نوع ماده غذایی مشخص برای یک فرد می‌تواند تاثیر مثبت داشته باشد و برای فرد دیگر نیز شاید مضر باشد.
برای مثال، بعضی از افراد با خوردن صدای چرب، بهتر می‌خوانند و بعضی دیگر نیز با همین غذای چرب، دچار گرفتگی صدا خواهد شد. پس برای صدا سازی باید خودتان همه چیز را دریابید.
6. از آب یخ و آب داغ به مقادیر بسیار زیاد استفاده نکنید. اما شما می‌توانید آب ولرم، آب خنک و آب گرم را بنوشید، بدون آن که شاهد گرفتگی گلو یا حنجره باشید.
7. خیلی بهتر است که در فصل زمستان، پیش از تمرین یا بعد از تمرین خوانندگی، به جای تنفس از دهان، از بینی نفس بکشید تا بتوانید هوای گرم را استنشاق کنید. شایان ذکر است که همین نکته ساده اما مهم، حنجره شما را در برابر بیماری‌ها مصون نگه می‌دارد.
8. از مواد غذایی خلط آور یا غذاهای بسیار شور که سبب خشکی دهان می‌شوند، در ساعات پیش از خوانندگی خودداری کنید. همچنین، ترشیجات نیز اسیدهای قوی دارند که باعث خشکی دهان خواهند شد.
9. استراحت حنجره برای اوج گرفتن بسیار ضرورت دارد. برای مثال، اگر تمرینات سنگینی درست چندین ساعت قبل از اجرای برنامه شب دارید، خوب است که ظهر به طور کافی بخوانید به حنجره خودتان استراحت دهید. اما اگر شب اجرا دارید و هیچ تمرینی نکرده اید، استراحت حنجره بر روی صدای شما تاثیر خوبی نخواهد داشت.
10. مراحل گرم کردن صدا را به دقت و مرحله به مرحله انجام دهید. چرا که در صورت اجرای مرحله به مرحله گرم کردن صدا، شاهد پیشرفت صدای خود خواهید بود.
11. یک تمرین برای افزایش نفس این است که قبل از خواب شبانه یا هنگام صبح، چندین نفس عمیق بکشید و کمی نفس‌تان را نگه دارید. تداوم این تمرین به شما کمک می‌کند تا شاهد ازدیاد نفس باشید.
12. برای رفع خش در صدا کافی است تا پیش از خواندن، حنجره خود را گرم کنید. البته اگر با صدای باز فریاد بزنید، فشار زیاد هوایی که به درون دهان شما منتقل شده است، سبب خش دار شدن صدای شما می‌شود.
13. یک تمرین برای رفع گرفتگی صدا، تکرار حرف (رررررررررررررررررررر) به صورت 5 دقیقه به صورت مسلسل وار و در چندین مرحله بدون قطع نفس، تکرار کنید.
14. سعی کنید تا در پایان تمرینات سنگینی که دارید، کمی با صدای پایین بخوانید یا حروف (ر) را تکرار کنید.
15. همچنین برای رفع گرفتگی صدای‌تان می‌توانید حرف (ر) را تکرار کنید.
16. پیدا کردن “کش” به شما کمک می‌کند تا صدای خود را پیدا کنید و درست از همان‌جا به خواندن شروع نمایید. برای مثال، وقتی که فهمیدید صدای شما زیر است. پس سعی نکنید که با صدای بم، آواز خود را شروع کنید.
17. خودتان بهتر از هر فرد دیگر می‌دانید که استعمال دخانیات یا قرار گرفتن در معرض هوای محیط آلوده، می‌تواند زیر و بم صدای شما را تحت تاثیر خود قرار دهد.
18. برای تقویت حنجره و صدای حاصل از آن، خوب است تا فک پایین را به صورت ثابت به سینه بچسبانید. این حالت می‌بایست به گونه‌ای باشد که وزن روی چانه بیافتد.
19. اگر قرار است تا به هنگام اجرا بر روی صندلی بنشینید و بخوانید، باید زاویه سینه با ران، زاویه 90 درجه‌ای باشد.
20. نکته بیستم برای فنون صدا سازی، یک نکته کاملا معنوی است. قبول داشته باشید که تنها خدا است که از همه چیز شما آگاه است و او است که می‌تواند به شما در اجرای موفق کمک کند.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

چگونه در خانه صدای آواز خواندن خود را ضیط کنیم؟

چگونه در خانه صدای آواز خواندن خود را ضیط کنیم؟

آیا تا به حال به عنوان یک خواننده صدایتان در هنگام آواز خواندن ضبط کرده‌اید؟ بد نیست که این کار را انجام کنید. اما چه می‌شود اگر میکروفون یا دوربین فیلمبرداری باکیفیت نداشته باشید؟ نگران نباشید! در این پست نکات مفیدی را در اختیارتان قرار خواهیم داد. بسیاری از معلمان صدا، شاگردانشان را تشویق می‌کنند تا هنگام خواندن از خودشان ویدئو ضبط کنند چرا که در این صورت می‌توانند عملکردشان را بازبینی و بررسی کرده و روشهایی که به بهتر شدنشان کمک می‌کند را شناسایی کنید.

اما اگر تازه کار هستید شاید توانایی هزینه کردن صدها دلار برای خرید تجهیزات ضبط را نداشته باشید. و ممکن است از خودتان بپرسید “چطور می‌توانم صدایم را با همین امکاناتی که دارم و با کیفیت خوب ضبط کنم؟”.

خوشبختانه تمام چیزی که لازم دارید یک لپتاپ وب‌کم دار یا یک گوشی هوشمند است.

در ادامه به نکات مفیدی درباره اینکه چطور ظاهر و صدایتان را به بهترین شکل ممکن نشان دهید، می‌پردازیم.

آموزش آواز سنتی

طرز قرارگیری تجهیزات

در اکثر ویدئو موزیک‌ها (مثل آنهایی که از هنرمندان مورد علاقه‌تان می‌بینید)، معمولا زوایای مختلف دوربین، نماهای از بالا به پایین و افکتهای بصری فانتزی با هم ترکیب می‌شوند. اما با فرض اینکه ویدئوی شما برای ارزیابی و بهبود عملکرد خودتان مورد استفاده قرار می‌گیرد، هیچ یک از موارد ذکر شده لازم نیست.
روند کار ساده است. دوربینتان را تا قفسه سینه بالا نگه دارید و سعی کنید تمام بدنتان در یک نما باشد. مثلا اگر پایتان خارج از کادر باشد ممکن است هرگز متوجه بعضی از عادتها مثل اینکه ناخودآگاه هنگام خواندن به پایتان ضربه می‌زنید، نشوید و در نتیجه عملکرد خوبی حاصل نشود.

یکی از محدودیتهای استفاده از گوشی یا دوربین لپتاپ اینست که میکروفون و دوربین به هم متصل هستند. معمولا میکروفون باید درست مقابل خواننده قرار گیرد و دوربین کمی عقب‌تر. یافتن بهترین موقعیت و ایجاد تعادب کمی چالش برانگیز است. شما باید تا جایی که ممکن است تصویر تمام قدتان را ببینید و در عین حال میکروفون هم به قدر کافی نزدیکتان باشد تا صدایتان رسایی لازم را داشته باشد.

اگر برای برقراری تعادل بین دوربین و میکروفون مشکل دارید، شاید بهتر است دوبار آواز خواندنتان را ضبط کنید،؛ یک برای تماشای حرکات بدن و رفتارتان و دیگری برای نزدیکتر قرار دادن دوربین برای ضبط بهتر صدا.

آکوستیک کردن اتاق

آکوستیک کردن محیط مخصوصا یک اتاق به نحوه انتقال صدا در آن گفته می‌شود و رسما یک علم است.

برخی از قواعد پایه که باید مد نظر داشته باشید، عبارتند از:
در یک اتاق کوچک که دیوارهای آن صاف، چهارگوش و خالی است، صدا ضبط نکنید. این امر باعث می‌شود امواج صدا از همه جا برگشت داشته باشند و اصطلاحا با یکدیگر قاتی شوند. اتاقهای بزرگی که مبل، فرش و پرده و دیوارهایشان پوشیده شده‌اند باعث بهتر شدن ضبط صدا خواهند شد.
تمام نویزهای پس زمینه را تا حد امکان از بین ببرید. بچه‌ها و حیواناتتان را بیرون نگه دارید، درها و پنجره‌ها را ببندید و تلویزیون موسیقی غیرمرتبط با کارتان را خاموش کنید و همچنین صبر کنید تا چکش زدن کارگران ساختمانی بیرون از منزلتان تمام شود!
اگر صدا باز هم در اتاق پژواک می‌کند، دیوار را با چند بالشت بپوشانید و تعدادی پتو به آن آویزان کنید. اینها پنلهای صوتی کارآمد و ارزان قیمت هستند.
چطور صدایتان را هنگام خواندن ضبط کنید (بهترین تمرین‌ها)
به خاطر داشته باشید که شما در حال ساخت یک ویدئو برای پیش نمایش و نقد توانایی‌های خوانندگی‌تان هستید و نه برنده شدن جایزه VMA.

در این بخش به چند روش ساده برای شروع می‌پردازیم:
به دوربین نگاه کنید. این همان کاری است که شما در آینده وقتی بخواهید برای دیگران اجرا ‌کنید، باید انجام دهید. بنابراین باید بدانید در مقابل آنها چطور به نظر می‌رسید.
در حالت عادی بنشینید یا بایستید. استرس نداشته باشید چون شما فقط دارید ضبط و تمرین می‌کنید.
لباسهایی که حواس دیگران را پرت می‌کنند، نپوشید. لباسهای راه‌راه یا آنهایی که الگوهای عجیب و غریب دارند ممکن است درست در فیلم گرفته نشوند و افکتهای عجیبی ایجاد کنند. علاوه بر این شما باید روی موسیقی و آواز خواندنتان تمرکز کنید نه سبک لباس پوشیدنتان.
مراقب پس زمینه پشتتان باشید. سعی کنید یک دیوار خنثی و ساده پشت سرتان داشته باشید، درست مثل نکته‌ای که در مورد لباسها به آن اشاره شد. شما باید روی موسیقی و عملکردتان متمرکز باشید.
از نور بیشتر استفاده کنید. شما باید نور بسیار زیادی از پشت دوربین و دو طرفتان دریافت کنید اما پشت خودتان نباید منبع نوری باشد.

مراحل بعدی

وقتی در ضبط ویدئو مهارت کافی را پیدا کردید و به توانایی‌هایتان مطمئن شدید، باید در پی تولید یک ویدئو موزیک با کیفیت بالاتر باشید که دیگران از آن لذت ببرند.

راحت‌ترین روش برای افزایش چشمگیر کیفیت موسیقی ضبط شده‌تان اینست که از یک میکروفون خارجی استفاده کنید. این روزها شما نیازی به سیستم‌های استودیوی خانگی گران‌قیمت ندارید تا به نتیجه عالی برسید. میکروفون‌های فوق‌العاده‌ای که به سادگی از طریق USB‌ به کامپیوتر خانه‌تان وصل می‌شوند با کمتر از 20 دلار در دسترسند. با این نوع تجهیزات خیلی زود به پیشرفت قابل ملاحظه‌ای می‌رسید. با این حال قبل از اینکه برای خرید به فروشگاه بروید، باید بدانید چطور بهترین میکروفون‌های مخصوص خوانندگی را پیدا کنید.

وقتی یک میکروفون خوب داشته باشید می‌توانید از یک دوربین ویدئویی با کیفیت بهتر استفاده کنید. در واقع ممکن است از قبل یک دوربین خوب داشته باشید ولی تا به حال نمی‌دانستید!

وقتی این دو جز از تجهیزات را داشته باشید، قادر خواهید بود ویدئوهایی که 90 درصد ویدئو‌ موزیکهای وایرال در یوتیوب با آنها گرفته می‌شوند را بسازید. پس منتظر چه هستید؟ همین امروز دست به کار شوید!

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

Top