تاریخچه موسیقی الکترونیک
تاریخچه موسیقی الکترونیک
موسیقی الکترونیک گونهای از موسیقی است که در مراحل تولید آن از سازهای الکترونیک و فناوری موسیقی الکترونیک استفاده میشود. بهطور کلی فرق عمدهٔ آن با انواع دیگر موسیقی در نوع صدای ساختهشده بهوسیلهٔ ابزار الکترونیکی است. نمونههایی از دستگاههای تولید صدای الکترومکانیکی شامل تلهارمونیوم، ارگ هموند و گیتار الکتریک میباشد. آموزش آواز سنتی در غرب تهران همچنین برای تولید صدای کاملاً خالص الکترونیک میتوان از دستگاههای ترمین، سینثسایزر و رایانه بهره جست
موسیقی الکترونیک چیست؟
ریشههای موسیقی الکترونیک به اوایل قرن بیستم بازمیگردد. اولین ساز الکترونیکی، ترمین، در سال ۱۹۲۸ توسط لئو ترمین اختراع شد. ترمین یک ساز سیمی بدون سیم است که با حرکت دست در برابر یک آنتن کنترل میشود. در سالهای بعد، سازهای الکترونیکی دیگری مانند ارگ هموند و گیتار الکتریک ابداع شدند.
در دهه ۱۹۵۰، موسیقی الکترونیک بهعنوان یک سبک موسیقی مستقل شناخته شد. در این دهه، آهنگسازانی مانند والتر وینچلس و لئونارد برنشتاین شروع به استفاده از سازهای الکترونیکی در آثار خود کردند.
در دهه ۱۹۶۰، موسیقی الکترونیک با ظهور موسیقی پاپ و راک به محبوبیت بیشتری دست یافت. در این دهه، هنرمندانی مانند بیتلز و رولینگ استونز شروع به استفاده از سازهای الکترونیکی در آثار خود کردند.
در دهه ۱۹۷۰، موسیقی الکترونیک بهعنوان یک سبک موسیقی مستقل بهطور کامل تثبیت شد. در این دهه، سبکهای جدیدی از موسیقی الکترونیک مانند ترنس، دنس و تکنو ظهور کردند.
در دهه ۱۹۸۰، موسیقی الکترونیک بهعنوان یک جریان اصلی در موسیقی جهان شناخته شد. در این دهه، جشنوارههای موسیقی الکترونیک بزرگی در سراسر جهان برگزار شد.
در دهه ۱۹۹۰، موسیقی الکترونیک بهعنوان یک سبک جهانی به محبوبیت بیشتری دست یافت. در این دهه، هنرمندانی از سراسر جهان شروع به تولید موسیقی الکترونیک کردند.
در دهه ۲۰۰۰، موسیقی الکترونیک بهعنوان یک سبک موسیقی پیشرو شناخته شد. در این دهه، سبکهای جدیدی از موسیقی الکترونیک مانند امبینت، داب استپ و دنسهال ظهور کردند.
کلاس آواز آنلاین
موسیقی الکترونیک چیست؟
موسیقی الکترونیک گونهای از موسیقی است که در تولید آن از سازهای الکترونیک و فناوری موسیقی الکترونیک استفاده میشود. بهطور کلی فرق عمدهٔ آن با انواع دیگر موسیقی در نوع صدای ساختهشده بهوسیلهٔ ابزار الکترونیکی است. نمونههایی از دستگاههای تولید صدای الکترومکانیکی شامل تلهارمونیوم، ارگ هموند و گیتار الکتریک میباشد. همچنین برای تولید صدای کاملاً خالص الکترونیک میتوان از دستگاههای ترمین، سینثسایزر و رایانه بهره جست.
آلات موسیقی الکترونیک
آلات موسیقی الکترونیک دستگاههایی هستند که برای تولید صدا در موسیقی الکترونیک استفاده میشوند. این آلات طیف گستردهای را شامل میشوند، از سازهای سادهای مانند سینثسایزرهای دستی گرفته تا سیستمهای پیچیدهای مانند رایانههای موسیقی.
انواع آلات موسیقی الکترونیک عبارتند از:
سینثسایزرها: سینثسایزرها سازهای الکترونیکی هستند که میتوانند طیف گستردهای از صداها را تولید کنند. این صداها میتوانند از صداهای طبیعی مانند صدای سازهای آکوستیک گرفته تا صداهای کاملاً مصنوعی و انتزاعی باشند تست خوانندگی در اصفهان
درامز الکترونیک: درامهای الکترونیک سازهای الکترونیکی هستند که برای تولید صداهای ضربهای در موسیقی الکترونیک استفاده میشوند. این صداها میتوانند از صدای درامهای آکوستیک گرفته تا صداهای کاملاً مصنوعی و دیجیتالی باشند.
ماژولهای صدا: ماژولهای صدا واحدهای پردازش صوتی هستند که میتوانند برای تولید صداها، افکتهای صوتی و سایر پردازشهای صوتی استفاده شوند.
رایانههای موسیقی: رایانههای موسیقی ابزارهای قدرتمندی هستند که میتوانند برای تولید، ویرایش و ضبط موسیقی الکترونیک استفاده شوند.
نحوه استفاده از آلات موسیقی الکترونیک به نوع آلت و سبک موسیقی مورد نظر بستگی دارد. بهطور کلی، آلات موسیقی الکترونیک به دو دسته تقسیم میشوند:
آلات موسیقی کنترلی: این آلات با استفاده از یک کنترلر مانند یک کیبورد، پدال یا گیتار، صداهای مختلف را تولید میکنند.
آلات موسیقی خودکار: این آلات بهطور خودکار صداهای مختلف را تولید میکنند.
در موسیقی الکترونیک، معمولاً از ترکیبی از آلات موسیقی کنترلی و خودکار استفاده میشود. بهعنوان مثال، یک آهنگساز ممکن است از یک سینثسایزر کنترلی برای تولید ملودی اصلی و از یک درامهای الکترونیک خودکار برای تولید ریتم استفاده کند.
موسیقی الکترونیک طیف گستردهای از سبکها را شامل میشود، از موسیقی رقص الکترونیک گرفته تا موسیقی تجربی. هر سبک موسیقی الکترونیک از آلات موسیقی الکترونیک مختلفی استفاده میکند. بهعنوان مثال، موسیقی رقص الکترونیک معمولاً از سینثسایزرها، درامهای الکترونیک و افکتهای صوتی استفاده میکند.
سبکهای موسیقی الکترونیک
موسیقی الکترونیک طیف گستردهای از سبکها را شامل میشود. برخی از محبوبترین سبکهای موسیقی الکترونیک عبارتند از:
ترنس: سبکی از موسیقی الکترونیک که با ریتمهای تند و تکرارشونده و همزمان ملودیهای آرام و روحانی مشخص میشود.
دنس: سبکی از موسیقی الکترونیک که با ریتمهای تند و ضرباهنگی قوی مشخص میشود.
تکنو: سبکی از موسیقی الکترونیک که با ریتمهای تند و تکرارشونده و ملودیهای ساده و مینیمالیستی مشخص میشود.
امبینت: سبکی از موسیقی الکترونیک که با فضای آرام و دلنشین و استفاده از صداهای طبیعی مشخص میشود.
داب استپ: سبکی از موسیقی الکترونیک که با ریتمهای کند و ضرباهنگی نامنظم مشخص میشود.
دنسهال: سبکی از موسیقی الکترونیک که با ریتمهای تند و ضرباهنگی قوی و ملودیهای ساده و تکرارشونده مشخص میشود.
فستیوالهای موسیقی الکترونیک
در سراسر جهان، جشنوارههای موسیقی الکترونیک بزرگی برگزار میشود. برخی از محبوبترین جشنوارههای موسیقی الکترونیک عبارتند از:
تولوز، فرانسه: فستیوال سونیکا یکی از بزرگترین جشنوارههای موسیقی الکترونیک در جهان است که هر ساله در شهر تولوز فرانسه برگزار میشود.
برلین، آلمان: فستیوال MELT Festival یکی دیگر از بزرگترین جشنوارههای موسیقی الکترونیک در جهان است که هر ساله در شهر برلین آلمان برگزار میشود.
فرانسه: یکی از جشنواره های موسیقی الکترونیک با عنوان I love techno در مونپولیه فرانسه برگزار میشود.
استانبول، ترکیه: فستیوالBig Burn یکی از محبوبترین جشنوارههای موسیقی الکترونیک در ترکیه است. این یکی از نزدیکترین فستیوالهای موسیقی نزدیک ایران است که میتوانید با هزینه ای نسبتا مناسب از آن بازدید کنید. این فستیوال در سواحل سومای شهر استامبول برگزار میشود.
موسیقی الکترونیک طیف گستردهای از سبکها را شامل میشود و انتخاب بهترین موسیقیهای الکترونیک جهان کار آسانی نیست. با این حال، برخی از موسیقیهای الکترونیک بهطور گستردهای بهعنوان آثاری کلاسیک و تأثیرگذار شناخته میشوند.
برخی از بهترین آلبومها و آهنگهای موسیقی الکترونیک چیست؟
آلبوم “Trancespotting” اثر گروه “Underworld”. ساخته شده در سال 1996
آلبوم “Trancespotting” اثر گروه “Underworld” یکی از تأثیرگذارترین آلبومهای موسیقی الکترونیک در دهه ۱۹۹۰ است. این آلبوم که موسیقی متن فیلم “ترانچپوتینگ” است، با ترکیبی از سبکهای ترنس، دنس و تکنو، فضایی هیجانانگیز و پرانرژی ایجاد میکند.
آهنگ “Blue Monday” اثر گروه “New Order” ساخته شده در 1983
آهنگ “Blue Monday” اثر گروه “New Order” یکی از مهمترین آهنگهای موسیقی الکترونیک در تاریخ است. این آهنگ با ریتمهای تند و ضرباهنگی قوی، یکی از نمادهای موسیقی دنس محسوب میشود.
لیریک این موسیقی الکترونیک را در ادامه خواهیم آورد:
لیریک آهنگ بلو ماندی:
How does it feel
To treat me like you do?
When you’ve laid your hands upon me
And told me who you are
I thought I was mistaken
I thought I heard your words
Tell me how do I feel
Tell me now, how do I feel
Those who came before me
Lived through their vocations
From the past until completion
They’ll turn away no more
I still find it so hard
To say what I need to say
But I’m quite sure that you’ll tell me
Just how I should feel today
I see a ship in the harbor
I can and shall obey
But if it wasn’t for your misfortune
I’d be a heavenly person today
And I thought I was mistaken
And I thought I heard you speak
Tell me, how do I feel
Tell me now, how should I feel
Now I stand here waiting
I thought I told you to leave me
While I walk down to the beach
Tell me how does it feel
When your heart grows cold, grows cold..
آلبوم “Low-End Theory” اثر گروه “A Tribe Called Quest” ساخته سال 1991
آلبوم “Low-End Theory” اثر گروه “A Tribe Called Quest” یکی از مهمترین آلبومهای موسیقی الکترونیک هیپهاپ در تاریخ است. این آلبوم با ترکیبی از موسیقی الکترونیک، هیپهاپ و جاز، فضایی منحصربهفرد و نوآورانه ایجاد میکند. گروه موسیقی الکترونیک A Tribe Called Quest که از چند جوان پرشور سیاه پوست امریکایی که عاشق موسیقی هیپ¬هاپ بودند تشکیل شده، این آهنگ را ساخته است. The Low End Theory که نام این آلوم است هم اشاره به زندگی مردان جوان سیاه پوست دارد و هم به فرکانس باس ها در موسیقی اشاره میکند. طرح روی جلد این آلبوم زنی را با رنگ قرمز فسفری نشان میدهد که زانو زده است. این آلبوم جذاب ترکیبی از آواز، درام و باس است. این آلبوم یک نوآوری خلاقانه در موسیقی الکترونیک بود و برای مثال در آن برای نخستین بار از صدای زنده ساز، کیبوردهای الکترونیکی برای استفاده ترکیبی از جاز و ضربه ای سنگین الکترونیکی استفاده شده بود. در آهنگ Buggin’ out برای نخستین بار دو بریک درام همزمان اجرا کردند که در زمان خودش کاری نامعمول بود.
موضوعات بیان شده در این آلبوم نیز به دلیل آنکه مسائل اجتماعی روز از جمله تجاوز جنسی، صنعت هیپ هاپ، مصرف گرایی و …دیگر مشکلات جامعه امریکای آن روز را بیان می کرد جذابیت مورد توجه منتقدان قرار گرفت. Q-tip که لیریکهای این مجموعه را تهیه کرده بود از طنز و بازی با کلمات برای پررنگتر کردن عباراتش استفاده کرد. او کمتر سراغ عبارات صریح می رفت و بسیاری از اشعارش، به طور غیرمستقیم نقد وضعیت اجتماعی زمانش بود. نکته دیگر درباره این آلبوم عدم استفاده از فحاشی و عبارات رکیکی بود که اغلب گروههای مشابه به کار میبردند چرا که ران کاتر، از مدیران گروه تنها به شرطی با ضبط آهنگها موافقت کرده بود که آلبوم به جای تکیه بر فحاشی به مسائل واقعی بپردازد. دو خواننده این آلبوم یعنی کیو تیپ و فیف داگ ترکیبی عالی در این آلبوم داشتند. کیوتیپ، صدایی آرام و متفکرانه داشت اما فیف داگ تقریبا فریاد میزد، لحن تمسخرآلودی داشت و در لحن خواندنش نوعی حالت تهاجمی را میشد حس کرد. هماهنگی این دو در این آلبوم، جذابیت آن را دوچندان کرده بود.
آهنگ “”Daft Punk – Around the World
آهنگ “Daft Punk – Around the World” اثر گروه “Daft Punk” یکی از محبوبترین آهنگهای موسیقی الکترونیک در دهه ۱۹۹۰ است. این آهنگ با ریتمهای تند و تکرارشونده، فضایی پرانرژی و سرگرمکننده ایجاد میکند. در این آهنگ، 144 بار عبارت Around the world تکرار می¬شود. مایکل گاندوری، در تحلیل این آهنگ که صرفا از تکرار همین عبارت در ریتمهای تند تشکیل شده گفته بود: من متوجه شدم که چقدر این آهنگ به طرز عالی ای، ساده است! از دیگر آهنگهای الکترونیک گروه دونفره فرانسوی Daft Punk، می توان به Get Lucky و Instunt Crush اشاره کرد. بنگلتر از اعضای این گروه دونفره درباره موسیقی الکترونیک گفته عاشق این موسیقی است اما نگران ظهور هوش مصنوعی است و از رابطه انسان و ماشین وحشت زده می شود.
آلبوم “ Burial – Untrue ” ساخته شده در سال 2007
آلبوم “Burial – Untrue” اثر هنرمند بریتانیایی با نام واقعی ویلیام امانوئل بون و نام هنری بریال یا “Burial” یکی از تأثیرگذارترین آلبومهای موسیقی امبینت در تاریخ است. این آلبوم با فضایی آرام و دلنشین، تأثیر عمیقی بر هنرمندان موسیقی امبینت و سایر سبکهای موسیقی الکترونیک داشته است. آهنگهای این مجموعه را در ژانر داگ استپ می دانند و منتقدانی مانند پیتچفورد، معتقدند این بزرگترین آلبوم موسیقی الکترونیک قرن است.
برخلاف آثار قبلی Burial که عمدتاً با لحن و درون نگری برهوت مشخص میشد، Untrue به سمت یک جهت امیدوارانهتر و پرانرژیتر حرکت میکند، با وکالهای تغییر فرکانس داده شده است. استفاده از الگوهای درامز skipped که عنصری از صدای Burial است، لایه ای اضافی از groove و پیچیدگی را اضافه می کند، در حالی که ادغام صداهای اتمسفری مانند rain و vinyl hiss، فضای غوطه ور و درون نگر آلبوم را تقویت می کند. بریال برای ضبط این آلبوم که نیاز زیادی به تمرکز داشت ناچار مواد مخدر را ترک کرد و برای مدت طولانی روی آن کار کرد. نتیجه آن شد که این اثر مورد توجه بسیاری از منتقدان موسیقی در سراسر جهان قرار گرفت.
البته، انتخاب بهترین موسیقیهای الکترونیک جهان به سلیقه شخصی بستگی دارد. اما این موسیقیها که در بالا به آنها اشاره شد، از نظر بسیاری از کارشناسان موسیقی، از آثار تأثیرگذار موسیقی الکترونیک محسوب میشوند