موسیقی درمانی و فواید آن

موسیقی درمانی و فواید آن

قدرت موسیقی: چگونه موسیقی درمانی می تواند برای سلامتی مفید باشد.

یک بار موسیقیدان آمریکایی بیلی جوئل در مورد موسیقی درمانی گفت: “من فکر می کنم موسیقی به خودی خود بهبود بخش است.” “موسیقی انفجار انسانیت است. این چیزی است که همه ما تحت تأثیر آن قرار گرفته ایم. مهم نیست از چه فرهنگی هستیم ، همه موسیقی را دوست دارند. ” بسیاری از ما از صمیم قلب با این گفته موافق هستیم و همین پیوند جهانی با موسیقی است که محققان را در سرتاسر جهان به تحقیق در مورد پتانسیل موسیقی درمانی سوق داده است.

همه ما می توانیم حداقل به یک آهنگ فکر کنیم که  شنیدن آن عکس العمل احساسی ما را تحریک می کند. ممکن است ترانه ای باشد که همراه با اولین رقص در عروسی شما باشد ، یا ترانه ای که به شما یک جدایی دشوار یا از دست دادن یکی از عزیزانتان را یادآوری کند.

با توجه به ارتباط عمیقی که با موسیقی داریم ، شاید تعجب آور نباشد که مطالعات متعددی نشان داده اند که می تواند برای سلامت روان ما مفید باشد. مطالعه ای در سال 2011 توسط محققان دانشگاه مک گیل کانادا نشان داد که گوش دادن به موسیقی میزان دوپامین تولید شده در مغز را افزایش می دهد – یک ماده شیمیایی تقویت کننده خلق و خو ، و آن را یک درمان عملی برای افسردگی می کند.

و در اوایل سال جاری ، MNT گزارش یک مطالعه منتشر شده در The Lancet Psychiatry را پیشنهاد می کند که گوش دادن به موسیقی ممکن است به افراد در درک اختلالات بهداشت روان کمک کند.

اما به طور فزاینده ای ، محققان دریافتند که مزایای سلامتی موسیقی ممکن است فراتر از سلامت روان باشد و در نتیجه ، برخی از متخصصان بهداشت خواهان گنجاندن موسیقی درمانی در محیط های مراقبت های بهداشتی هستند.
آموزش آواز سنتی
در این مقاله ، ما برخی از مزایای بالقوه موسیقی درمانی را بررسی دقیق خواهیم کرد و بررسی خواهیم کرد که آیا برای برخی شرایط ، می توان از موسیقی برای بهبود – یا حتی جایگزینی – استراتژی های درمانی فعلی استفاده کرد.

موسیقی درمانی و کاهش درد

باب مارلی یک بار آواز خواند: “یک چیز خوب در مورد موسیقی این است که ، وقتی در مورد درد صحبت می کند ، احساس درد نمی کنید.” طبق برخی مطالعات ، این گفته ممکن است درست باشد.

در اوایل سال جاری ، MNT گزارشی از تحقیق به رهبری دانشگاه برونل در انگلیس منتشر کرد که نشان می داد موسیقی ممکن است درد و اضطراب را برای بیمارانی که تحت عمل جراحی قرار گرفته اند کاهش دهد.

با تجزیه و تحلیل 72 آزمایش کنترل شده تصادفی با بیش از 7000 بیمار جراحی شده ، محققان دریافتند افرادی که بعد از عمل برای آنها موسیقی پخش شده است ، احساس درد و اضطراب کمتری نسبت به افرادی که موسیقی گوش نمی دهند ، دارند و همچنین کمتر به داروهای مسکن نیاز دارند. .

این اثر حتی برای بیمارانی که موسیقی مورد نظر خود را انتخاب می کردند بسیار شدیدتر بود. دکتر کاتارین میدز ، رهبر مطالعه در گفتگو با MNT ، گفت:

“اگر موسیقی یک دارو بود ، قابل فروش بود. […] موسیقی درمانی یک مداخله غیرتهاجمی ، ایمن و ارزان است که باید در دسترس همه افراد تحت عمل جراحی قرار گیرد. “

به اعتقاد آموزشگاه موسیقی فردوس این مطالعه فقط یکی از بسیاری از تحقیقات فواید موسیقی درمانی است که به دنبال تأثیرات آن بر درد است. در مارس 2014 ، محققان از دانمارک دریافتند که موسیقی ممکن است برای بیماران مبتلا به فیبرومیالژیا مفید باشد – اختلالی که باعث درد و خستگی عضلات و مفاصل می شود.

اما چرا به نظر می رسد موسیقی درد را تسکین می دهد؟ در حالی که مکانیسم های دقیق آن هنوز مشخص نیست ، بسیاری از محققان معتقدند یک دلیل این است که گوش دادن به موسیقی باعث ترشح مواد افیونی در مغز ، مسکن های طبیعی درد بدن می شود.

دکتر دانیل لویتین ، از دانشگاه مک گیل کانادا ، و همکارانش در یک بررسی 2013 در مورد این نظریه صحبت می کنند ، با استناد به تحقیقاتی که نشان داد مردم با دریافت نالترکسون – دارویی که سیگنالهای مواد افیونی را مسدود می کند – از گوش دادن به آهنگ مورد علاقه خود لذت کمتری را تجربه می کنند.

موسیقی درمانی ، مسکن موثر استرس

هنگامی که احساس استرس می کنید ، ممکن است متوجه شوید که گوش دادن به موسیقی مورد علاقه خود احساس بهتری پیدا می کنید – و مطالعات زیادی وجود دارد که از این اثر حمایت می کنند.

به عنوان مثال ، مطالعه ای که ماه گذشته توسط MNT گزارش شد ، نشان داد كه نوزادان هنگام پخش موسیقی بیشتر از آنكه با آنها صحبت كنید ، برای مدت طولانی تری آرام هستند.

مطالعه دیگری که در سال 2013 انجام شد نشان داد که گوش دادن به موسیقی نه تنها به کاهش درد و اضطراب کودکان در بیمارستان خیابان بزرگ اورموند انگلیس کمک می کند ، بلکه به کاهش استرس – فارغ از عوامل اجتماعی کمک می کند.

به گفته برخی از محققان ، موسیقی ممکن است با کاهش سطح کورتیزول بدن – هورمون ترشح شده در پاسخ به استرس – به کاهش استرس کمک کند.

با این حال بررسی توسط دکتر لویتین و همکارانش نشان می دهد که این اثر کاهش دهنده استرس به نوع موسیقی بستگی دارد ، زیرا موسیقی آرامش بخش احتمالاً سطح کورتیزول را کاهش می دهد.

به گفته دکتر لویتین و همکارانش ، از جمله نبض ، ضربان قلب ، فشار خون و دمای بدن ، مکانیسم دیگری که موسیقی می تواند استرس را کاهش دهد ، تأثیری است که بر اقدامات واسطه ساقه مغز ایجاد می کند. باز هم ، این اثر به نوع موسیقی گوش داده شده بستگی دارد.

تأثیر موسیقی درمانی بر ضربان قلب و پتانسیل آن به عنوان یک تسکین دهنده فشار روحی ، تعدادی از محققان را بر این باور داشته است که موسیقی ممکن است برای درمان بیماری های قلب نیز موثر باشد.

در اوایل سال جاری ، MNT گزارشی از مطالعه ارائه شده در کنفرانس انجمن قلب انگلیس در منچستر انگلیس منتشر کرد که در آن محققان دانشگاه آکسفورد انگلستان دریافتند عبارات موسیقی مکرر ممکن است به کنترل ضربان قلب و کاهش فشار خون کمک کند – هرچند آنها اشاره کردند که تحقیقات بیشتر در این زمینه مورد نیاز است.

موسیقی درمانی و حافظه

آهنگ های خاصی توانایی یادآوری دوره ها یا حوادث خاصی از زندگی ما را دارند -با بعضی از آنها لبخند می زنیم ، و بعضی دیگر را ترجیح می دهیم فراموش کنیم.

با این حساب ، محققان به طور فزاینده ای در حال بررسی این هستند که آیا موسیقی به یادآوری حافظه کمک می کند یا خیر.

در سال 2013 ، یک مطالعه منتشر شده در مجله Memory & Cognition 60 بزرگسال را که در حال یادگیری زبان مجارستانی بودند ، ثبت نام کرد. بزرگسالان به یکی از سه وظیفه یادگیری تصادفی شدند: صحبت با عبارات ناآشنا مجاری ، گفتن همان عبارات به صورت موزون یا آواز خواندن عبارات.

هنگامی که از آنها خواسته شد عبارات را به خاطر بیاورند ، محققان دریافتند شرکت کنندگانی که این عبارات را به صورت آواز می خوانند از دقت فراخوانی بیشتری نسبت به دو گروه دیگر برخوردار بودند. نویسندگان می گویند: “این نتایج نشان می دهد که یک روش یادگیری” گوش دادن و آواز خواندن “می تواند حافظه کلمات کلیدی را برای عبارات زبان خارجی گفتاری تسهیل کند.

شواهد حاصل از چنین مطالعاتی محققان را بر آن داشته است كه موسیقی درمانی ممكن است به تقویت حافظه در افراد مبتلا به اختلالات شناختی ، مانند بیماری آلزایمر كمك كند.

مطالعه ای که سال گذشته در ژورنال Gerontologist منتشر شد ، تأثیر موسیقی درمانی بر تقویت حافظه را در افراد مبتلا به زوال عقل در مراحل اولیه ارزیابی کرد. آواز سنتی

برای این تحقیق ، 89 فرد مبتلا به زوال عقل و مراقبان آنها به طور تصادفی در یک گروه مربیگری 10 هفته ای آواز ، یک گروه مربیگری 10 هفته ای گوش دادن به موسیقی یا مراقبت های معمول قرار گرفتند.

نتایج نشان داد که هر دو گروه آواز و گوش دادن به موسیقی نه تنها از روحیه و رفاه کلی بهتری نسبت به گروه مراقبت معمول برخوردارند ، بلکه حافظه اپیزودیک بهتری را در ارزیابی های شناختی نشان می دهند. گروه آوازخوانی همچنین حافظه کاری بهتری نسبت به گروه مراقبت معمول نشان دادند.

نویسندگان نتیجه گیری کردند: “فعالیتهای منظم اوقات فراغت موسیقی می تواند دارای مزایای شناختی ، عاطفی و اجتماعی طولانی مدت در زوال عقل خفیف / متوسط ​​باشد و بنابراین می تواند در مراقبت و توان بخشی از زوال عقل مورد استفاده قرار گیرد.”

کمک به بهبود آسیب مغزی ، درمان تشنج با موسیقی درمانی

به طور فزاینده ، تحقیقات نشان می دهد که موسیقی می تواند به بهبود  آسیب مغزی کمک کند – مانند سکته مغزی.

مطالعه ای که در سال 2008 توسط محققان دانشگاه هلسینکی فنلاند انجام شد ، نشان داد بیماران سکته مغزی که روزانه حدود 2 ساعت به موسیقی گوش می دهند ، از حافظه و توجه کلامی بهتر و روحیه مثبت تری نسبت به افرادی که به کتاب صوتی گوش می دهند یا اصلاً چیزی ندارند ، برخوردار هستند.

علاوه بر این ، مطالعات نشان داده است که موسیقی درمانی ممکن است به بهبود گفتار پس از سکته کمک کند. به عنوان مثال ، یک مطالعه که در سال 2013 توسط محققانی از کره انجام شد ، نشان داد که بیماران سکته مغزی که پس از سکته مغزی دچار مشکلات ارتباطی شدند ، توانایی زبان خود را پس از 1 ماه موسیقی درمانی نشان دادند.

باربارا اِلس در مورد مزایای احتمالی موسیقی درمانی برای بیماران سکته مغزی به MNT گفت:

در حالی که یافته های علوم اعصاب و تحقیقات پیرامون مداخلات مختلف موسیقی درمانی که برای پشتیبانی از گفتار ، زبان و ارتباطات به کار می رود ، به سرعت در حال رشد و تکامل است ، این یک نقطه هیجان انگیز است.

وقتی با همکاری همکارانمان در این رشته ها در کار با این بیماران همراه می شویم ، اغلب نتایج خوبی را شاهد هستیم. بسیاری از سوالات باز باقی مانده است اما کار بسیار دلگرم کننده است. “

همچنین گفته شده است که موسیقی می تواند به درمان صرع – یک اختلال مغزی که با وقوع تشنج مشخص می شود – کمک کند. گزارش شده توسط MNT در ماه آگوست ، یک مطالعه نشان داد که مغز بیماران مبتلا به صرع پاسخ های متفاوتی نسبت به مغز افراد بدون این بیماری نسبت به موسیقی نشان می دهد.

این تحقیق توسط كریستین چاریتون ، از مركز پزشكی وكسنر دانشگاه ایالتی اوهایو و همكارانش انجام شد ، نشان داد كه مغز افراد مبتلا به صرع هماهنگی بیشتری را در پاسخ به موسیقی درمانی نشان می دهد – این یافته “شگفت آور” است.

چاریتون گفت ، این نتایج می تواند به یک استراتژی درمانی جدید برای صرع منجر شود. “افراد مبتلا به صرع ممکن است از موسیقی درمانی برای استراحت استفاده کنند. استرس باعث بروز تشنج می شود. ” “با گوش دادن به موسیقی ، بسیاری از بیماران گزارش کردند که احساس آرامش می کنند.”

موسیقی و تقویت حافظه

بر اساس شواهد قابل توجهی که نشان می دهد موسیقی مزایای بی شماری برای سلامتی دارد ، بسیاری از کارشناسان خواستار استفاده بیشتر از موسیقی درمانی در محیط های بهداشتی هستند.

“متخصصین موسیقی درمانی آماده ارزیابی و ارائه و مستند سازی فواید موسیقی درمانی هستند و همچنین برای مشاوره با همكاران ما (پزشكان ، پرستاران ، فیزیوتراپیست های فیزیكی ، كاردرمانگران ، آسیب شناسان گفتار زبان و غیره) برای حمایت از بیمار به عنوان بخشی از تیم بین رشته ای و مراقبت از بیمار آماده هستند.

علاوه بر این ، محققان معتقد هستند که موسیقی درمانی می تواند یک گزینه درمانی جایگزین برای برخی شرایط – مانند سردردهای تنشی – ارائه دهد.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

چرا یادگیری موسیقی مهم است؟

چرا یادگیری موسیقی مهم است؟


یادگیری موسیقی و ذهن جوان

چرا یادگیری موسیقی مهم است؟ موسیقی فرصتی بی نظیر برای آماده سازی سوادآموز فراهم می کند.

افلاطون یک بار گفت که موسیقی “وسیله ای قدرتمندتر از هر وسیله دیگری برای آموزش است”. بسیاری از معلمان را پیدا خواهید کرد که با او موافق هستند. تحقیقات اخیر نشان داده است که موسیقی از دو طرف مغز استفاده می کند ، واقعیتی که باعث ارزشمند بودن آن در همه زمینه های توسعه می شود. یادگیری موسیقی از نظر تحصیلی ، عاطفی ، جسمی و روحی بر رشد مغز کودک تأثیر می گذارد.

موسیقی آکادمیک است. ما در آموزشگاه بر این باوریم که برای برخی از خانواده ها ، این دلیل اصلی و بهترین دلیل ارائه درس موسیقی به فرزندان آنها است. مطالعه اخیر از دانشگاه کالیفرنیا نشان داد که یادگیری موسیقی مغز را برای شکل های بالاتر تفکر تربیت می کند.. تحقیقات نشان می دهد که یادگیری موسیقی به طور دائمی ذهن جوان را برای عملکرد بهتر تنظیم می کند.

موسیقی فیزیکی است. موسیقی را می توان به عنوان یک ورزش توصیف کرد. یادگیری آواز و حفظ ریتم باعث ایجاد هماهنگی می شود. انرژی هوا و باد لازم برای دمیدن فلوت ، شیپور یا ساکسیفون باعث سلامتی بدن می شود.

موسیقی احساسی است. موسیقی یک شکل هنری است. ما موجوداتی احساسی هستیم و هر کودکی نیاز به یک خروجی هنری دارد. موسیقی ممکن است وسیله بیان کودک شما باشد.

موسیقی برای زندگی است. اکثر مردم نمی توانند در 70 یا 80 سالگی فوتبال بازی کنند اما می توانند آواز بخوانند. و آنها می توانند پیانو یا ساز دیگری بنوازند. یادگیری موسیقی هدیه ای است که می توانید به فرزند خود بدهید و تمام عمر او را پایدار نگه دارد.

موسیقی برای سلامتی شما مفید است

تحقیقات نشان داده است که نواختن و یادگیری موسیقی باعث کاهش فشار خون ، کاهش استرس و اضطراب می شود. این حتی می تواند سطح ایمنی شما را تقویت کند و باعث مقاومت بیشتر شما در برابر ویروس ها شود (ویژگی که همه ما می توانیم در این اواخر با وجود کرونا از آن بهره مند شویم …) آواز سنتی

از همه مهمتر ، موسیقی را می توان حتی در سنین بالا آموخت و بازی کرد و یک فعالیت اجتماعی است که می تواند ذهن ما را فعال نگه دارد. این امر به ویژه در محافظت از خود در برابر بیماری های مرتبط با ذهن مانند بیماری آلزایمر و زوال عقل بسیار مهم است.

موسیقی می تواند شما را دقیق تر کند

بسیاری از مطالعات نشان داده است که یادگیری موسیقی می تواند رشد ذهنی را هنگامی که در سنین پایین است ، افزایش دهد. اما اگر قبلاً از سنین پایین عبور کرده ایم چه می شود؟

به نظر می رسد که یادگیری موسیقی در سنین بالاتر می تواند معجزه هایی برای ذهن شما نیز به وجود آورد.

در مطالعه ای در دانشگاه فلوریدا جنوبی ، به بزرگسالان بین 60 تا 85 سال آموزش پیانو داده شد. شش ماه بعد ، آنها حافظه بهبود یافته ، تسلط کلامی ، مهارت های پردازش اطلاعات و سایر عملکردهای شناختی را به نمایش گذاشتند.

یادگیری موسیقی می تواند زندگی اجتماعی شما را تقویت کند

وقتی نواختن ساز را یاد می گیرید ، یاد می گیرید که چگونه چیزی زیبا برای لذت بردن عزیزانتان خلق کنید ، که می تواند شما را به آنها نزدیک کند و به ایجاد ارتباطات عمیق تر کمک کند.

اگر تصمیم به پخش موسیقی در جمع داشته باشید ، ممکن است چند دوست جدید پیدا کنید. نوازندگانی که با هم نوازی می کنند ، معمولاً احساس همنشینی پیدا می کنند.

 موسیقی می تواند به ایجاد اعتماد به نفس کمک کند

آیا تا به حال فکر کرده اید که چگونه برخی از نوازندگان باتجربه می توانند در مقابل صدها نفر ، یا حتی هزاران نفر روی صحنه بروند؟

مهم نیست که کی باشید ، بلند شدن روی صحنه  برای مخاطب به اعتماد به نفس و قدرت زیادی نیاز دارد. حتی گاهی اوقات بزرگان موسیقی از اضطراب اجرا رنج می برند!


یادگیری موسیقی به شما فرصت می دهد تا خود را در موقعیت های عملکردی ناخوشایند بالقوه قرار داده و یاد بگیرید که بر اضطراب غلبه کنید. لازم نیست مخاطب عظیم باشد. شما می توانید فقط برای یک نفر یا شریک زندگی خود اجرا داشته باشید ، اما وقتی یک اجرا را انجام می دهید ، احساس بهتری نسبت به خود خواهید داشت!

و بهترین چیز این است که شما این اعتماد به نفس را در زمینه های دیگر زندگی خود وارد خواهید کرد.


موسیقی صبر و انضباط را می آموزد

آنها می گویند بهترین چیزهای زندگی ارزش انتظار را دارند. از طریق موسیقی می توانید یاد بگیرید که ارزش کار کردن را دارند.

یادگیری موسیقی مستلزم آن است که برای مدت زمان کافی مداوم کار کنیم. این امر به تعهد و پشتکار و انعطاف پذیری در برابر فرورفتگی طبیعی و اشتیاق روزمره ما نیاز دارد.
 موسیقی خلاقیت را افزایش می دهد

به گفته پاول آلن ، بنیانگذار مایکروسافت ، موسیقی به شما امکان می دهد “فراتر از آنچه در حال حاضر وجود دارد نگاه کنید و خود را به روشی جدید بیان کنید.”

 موسیقی در مورد درک قوانین اساسی و سپس بیان خود به صورت صدا است. نوشتن آهنگ های خود ، بداهه نوازی تکنوازی ها و اجرای مجدد آهنگ های موجود همه اینها روش هایی است که نوازندگان از هیچ چیز چیزی ایجاد می کنند.

پس تعجب آور نیست که بسیاری از افراد موفق در دوره ای از زندگی خود به تحصیل موسیقی پرداختند.

 موسیقی به شما کمک می کند با دیگران ارتباط برقرار کنید

یادگیری موسیقی در سراسر جهان مورد استقبال قرار می گیرد.

به این فکر کنید که چگونه بسیاری از ما می توانیم از آهنگهایی به زبانهایی که صحبت نمی کنیم یا به سختی می فهمیم لذت ببریم. شاید تعجب کنید که چگونه موسیقی می تواند شما را به مردم نزدیک کند ، خصوصاً اگر نیاز به معاشرت با فرهنگ های دیگر دارید.

اگر متوجه شدید که موضوعی برای گفتگو ندارید ، از طرف مقابل بپرسید که آهنگ مورد علاقه او چیست و اگر در موسیقی آگاهی دارید ، ممکن است یک مکالمه عالی را شروع کنید.

یادگیری موسیقی و نظم و انضباط
 موسیقی می تواند در یادگیری کار گروهی به شما کمک کند

هنگامی که با نوازندگان دیگر می نوازید ، مهم است که همیشه به هم تیمی های خود گوش فرا دهید و زبان چهره و بدن آنها را تماشا کنید. فقط در این صورت است که می توانید تصمیم بگیرید چگونه می خواهید ساز خود را بنوازید تا بی نقص با آهنگ ترکیب شود.

این توانایی گوش دادن به آنچه همه می نوازند و یافتن یک راه حل خوب به سایر زمینه های زندگی شما ترجمه می شود و می تواند شما را به یک بازیکن بزرگ تیم تبدیل کند.
آموزش آواز سنتی

موسیقی یک آرامبخش شگفت انگیز استرس است

همه ما زندگی پرمشغله ای داریم و مواقعی پیش می آید که احساس می کنیم سرمان از همه اتفاقات منفجر می شود.

در نتیجه ، ما به دنبال نوعی تسکین استرس هستیم. تماشای نمایش ، بازی کردن ، معاشرت با دیگران ، غذا خوردن ، نوشیدن ، سیگار کشیدن – این فعالیت ها و بسیاری از فعالیت های دیگر در مرزهای معمول کاهش دهنده استرس قرار دارند. همه آنها (همانطور که ممکن است متوجه شده باشید) کاملاً سالم نیستند و تعداد نسبتاً کمی از آنها با موفقیت می توانند کاهش واقعی استرس را با هر نوع دستاوردی ترکیب کنند.

یادگیری موسیقی و کنترل ذهن

در اینجا یک فکر وجود دارد: چطور است که به یک جلسه یادگیری موسیقی بروید و آن همه استرس را کنار بگذارید؟ یادگیری موسیقی یک روش شگفت انگیز برای از بین بردن آلودگی ذهن شماست. این به سلامتی شما صدمه ای نمی زند ، به شما اجازه می دهد تا ناامیدی خود را برطرف کنید و احتمالاً در حین انجام این کار ، یک دسته از دوستان نزدیک را به دست خواهید آورد!

موسیقی سرگرم کننده است!

یادگیری موسیقی ممکن است کمی تلاش لازم داشته باشد ، اما یادگیری چیزی با چنین پتانسیل مفید به سختی ها می ارزد. و وقتی به آن سطح از توانایی نواختن موسیقی که همیشه می خواستید رسیدید ، کاملا راضی خواهید بود. این کار با احساس موفقیت شروع می شود و سپس وقتی برای دیگران می نوازید تمام تلاش ها به اعتماد به نفس تبدیل می شود. سپس وقتی با دیگران همنوازی می کنید کاملاً لذت می برید.

 موسیقی یک اعتیاد سالم است که سرگرم کننده است و من قول می دهم از تصمیم خود برای شروع  موسیقی پشیمان نخواهید شد. ما در آموزشگاه موسیقی فردوس به دوستداران موسیقی مانند شما توانایی ایجاد موسیقی زیبا را آموزش می دهیم. اما مزایای آن فراتر از فقط یادگیری موسیقی است. همچنین مزایای ذکر شده در بالا را دست اول تجربه خواهید کرد. بنابراین بیایید دوره های ما را بررسی کنید و سفر موسیقی خود را شروع کنید!

مزایای یادگیری موسیقی بیش از هر فعالیت دیگری به مغز شما کمک می کند یادگیری موسیقی ابزار انعطاف پذیری را در برابر کاهش شنوایی مربوط به سن افزایش می دهد.

چرا یادگیری موسیقی برای مغز شما مفید است

دانش نشان داده است که موسیقی می تواند ساختار و عملکرد مغز را برای بهتر شدن تغییر دهد. همچنین می تواند حافظه طولانی مدت را بهبود بخشد و منجر به رشد بهتر مغز برای کسانی شود که از سنین جوانی شروع می کنند.

علاوه بر این ، طبق تحقیقات جدید دانشگاه مونترال ، نوازندگان تمایل به هوشیاری ذهنی بیشتری دارند.

سیمون لندری ، محقق ارشد، گفت: “هرچه بیشتر درباره تأثیر موسیقی بر روی فرآیندهای حسی واقعاً اساسی بدانیم ، می توانیم آموزش های موسیقی را برای افرادی که ممکن است زمان باعث کند شدن واکنش های آنها شده باشد ، اعمال کنیم.

لندری گفت: “به عنوان مثال هرچه افراد پیرتر می شوند ، می دانیم كه زمان واکنش آنها كندتر می شود.” “بنابراین اگر بدانیم که نواختن یک ساز موسیقی زمان واکنش را افزایش می دهد ، پس شاید نواختن یک ساز برای آنها مفید باشد.”

پیش از این ، لندری دریافت که نوازندگان زمان واکنش شنیداری ، لمسی و لمسی صوتی سریعتری دارند. موسیقیدانان همچنین از آماری تغییر یافته از اطلاعات چند حسی استفاده می کنند. این بدان معنی است که آنها در ادغام ورودی های مختلف از حواس مختلف بهتر هستند.

کاترین لاوددی ، روانشناس مغز و اعصاب از دانشگاه وست مینستر ، توضیح می دهد: “موسیقی احتمالاً کاری منحصر به فرد انجام می دهد.” “این به دلیل ارتباط عاطفی ما با آن ، مغز را به روشی بسیار قدرتمند تحریک می کند.”

تغییرات در مغز

اسکن مغز توانسته تفاوت ساختار مغز بین نوازندگان و غیر موزیسین ها را تشخیص دهد. از همه قابل توجه تر ، جسم پینه ای ، یک دسته عظیم از رشته های عصبی است که دو طرف مغز را به هم متصل می کند ، در نوازندگان بزرگتر است. همچنین ، به نظر می رسد نواحی مربوط به حرکت ، شنوایی و توانایی فضایی در دستگاه های پخش حرفه ای کیبورد بیشتر باشد. مطالعات طولی نشان داد که کودکانی که 14 ماه آموزش موسیقی را انجام می دهند ، تغییرات ساختاری و عملکردی مغز قدرتمندتری را نشان می دهند.

این مطالعات ثابت می کند که یادگیری موسیقی باعث افزایش حجم ماده خاکستری در مناطق مختلف مغز می شود ، همچنین باعث تقویت ارتباطات طولانی مدت بین آنها می شود. تحقیقات اضافی نشان می دهد که یادگیری موسیقی می تواند حافظه کلامی ، استدلال فضایی و مهارت های سواد را تقویت کند.

مزایای طولانی مدت برای نوازندگان

مطالعات اسکن مغز نشان داده است که تغییر آناتومیکی مغز نوازندگان به سن شروع آموزش مربوط می شود. جای تعجب نیست ، اما یادگیری موسیقی در سنین پایین شدیدترین تغییرات را ایجاد می کند.

جالب اینجاست که حتی دوره های کوتاه یادگیری موسیقی نیز می تواند فواید طولانی مدت داشته باشد. یک مطالعه در سال 2013 نشان داد که حتی کسانی که آموزش موسیقی متوسطی دارند ، پردازش تیز صداهای گفتاری را حفظ می کنند. همچنین قادر بود انعطاف پذیری را در برابر کاهش شنوایی مربوط به سن افزایش دهد.

محققان همچنین معتقدند که یادگیری موسیقی به پردازش گفتار و یادگیری در کودکان مبتلا به نارساخوانی کمک می کند. علاوه بر این ، یادگیری نواختن ساز در کودکی می تواند از مغز در برابر زوال عقل محافظت کند.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

موسیقی خوب چیست؟چگونه موسیقی خوب گوش کنیم؟


موسیقی خوب چیست؟چگونه موسیقی خوب گوش کنیم؟

آهنگ هایی که امروزه تو ماشینا پخش میشه شنیدین؟ نظرتون چیه دربارشون؟

اکثر این آهنگها از نظر خودم چندان محتوای جالبی ندارن اما خب همه جا پخش میشن و همه هم میشنون

سوالی که به وجود میاد اینه که دقیقا چرا مردم ما باید چنین آهنگهایی رو بشنون؟آهنگ هایی صرفا فقط یه ریتم شاد دارن و محتوا به صفر و حتی منفی! میل میکنه.

همه ما هر روزه برای برطرف کردن نیاز های بدن غذا میخوریم.همونطور که همه میدونیم کیفیت غذا روی بدن تاثیر مستقیم داره.

    موسیقی برای روح مثل غذاست. موسیقی هم روی روح چنین تاثیری داره.هر اندازه که به موسیقی های بی ارزش گوش کنیم ذهن و روحمون رو آلوده میکنه.

البته این انتظار نمیره که همه یه نوع خاص از آهنگ رو گوش داد. مثلا ما نمیتونیم تو عروسی هامون علیرضا قربانی پخش کنیم.مساله مهم اینجاست که مردم در خلوت خودشون هم چنین آهنگ هایی رو میشنوند.

خب حالا سوالی که پیش میاد اینه که موسیقی خوب دقیقا چطوریه.

از نظر من برخلاف چیزی که بین افراد وجود داره هیچ سبک یا خواننده ای بر دیگری برتری نداره.

درواقع من معتقدم موسیقی ای خوبه و ارزش شنیدن داره که بتونه یه مفهوم و شناخت رو به شنونده منتقل بکنه، اثر مخرب بر روح شنونده نداشته باشه.

الان شما همین آهنگ هایی که امروز توی جامعه شنیده میشن بررسی کنید، متن و شعرشون رو بشنوید و بهشون فکر کنید.چند درصدشون محتوای سالم و لذت بخشی دارند؟ جدای از ریتم و یا هر چیز دیگه.
آموزش آواز سنتی

جورج لوکاس در کتاب زیبایی شناسی نوشته:

    هنر از زندگی هر روزه بر می آید، پس باید به نیاز های انسانی زندگی پاسخ دهد.

تشخیص موسیقی خوب فرمول خاصی نداره، هر کسی که تعدادی موسیقی رو گوش داده باشه متوجه میشه که کدوم موسیقی خوبه و کدوم خوب نیست. ولی در کل و خیلی خلاصه میتونیم اینطور بگیم که موسیقی خوب باید محتوای سالمی داشته باشه و در طولانی مدت تاثیر مخرب روی ذهن شنونده نداشته باشه و به قول لوکاس به نیاز های انسانی زندگی پاسخ بده.

البته می بایست به این نکته توجه داشته باشیم که هیچ سبک موسیقی نسبت به سبک دیگه برتری نداره، موسیقی هر سبک باید در جایگاه خودش مقایسه بشه و نمیتونیم و نباید کسی رو بخاطر سبک موسیقی مورد علاقش سرزنش یا تشویق کنیم، هر کسی در بازه های زمانی مختلف علاقه مند به یک سبک خاص میشه و شاید بعد از مدتی طرفدار یا شنونده اون سبک نباشه.

خب امیدوارم که اولین نوشته ام بدردتون خورده باشه، تقریبا تو هر جمعی که میرم وظیفم میدونم که درباره موسیقی صحبت کنم یا بنویسم.تمام مواردی که تا امروز در ذهنم بوده نوشتم، اگر فرصتی باشه در آینده بیشتر دربارش می نویسم.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

شخصیت شناسی با موسیقی مورد علاقه

شخصیت شناسی با موسیقی مورد علاقه | راز سلیقه ی موسیقیایی شما چیست؟

طبق تحقیقات انجام شده، موسیقی موردعلاقه هم می‌تواند راز شخصیت آدم‌ها را برملا کند. محققان با بررسی‌های مختلفی دریافتند که علاقه آدم‌ها به سبک خاصی از موسیقی، می‌تواند ویژگی‌های شخصیتی‌شان را هم آشکار کند.

قبل از آنکه بله بگویید، برای بیشتر شناختن مرد آینده‌تان می‌توانید نگاهی به کتاب‌های کتابخانه‌اش بیندازید یا با دوستانش ملاقات کنید. می‌توانید او را از روی شیوه خوابیدنش بشناسید یا شخصیت پنهانش را با توجه به ظاهر و چهره‌اش شناسایی کنید. می‌توانید او را از روی رنگ مورد علاقه‌اش بشناسید یا ماه تولدش را بپرسید اما گذشته از همه این راه‌هایی که می‌دانید، برای شناختن این مرد، می‌توانید از صداها هم کمک بگیرید. محققان می‌گویند موسیقی مورد علاقه هم می‌تواند راز شخصیت آدم‌ها را برملا کند.

آنها با بررسی‌های مختلفی دریافتند که علاقه آدم‌ها به سبک خاصی از موسیقی، می‌تواند ویژگی‌های شخصیتی‌شان را هم آشکار کند. پروفسور آدریان نورث از دانشگاه هریوت وات و جیسون مونترو از دانشگاه کمبریج، این موضوع را در پژوهش‌های جداگانه‌ای بررسی کردند. پس اگر می‌خواهید قبل از بله گفتن به خواستگار‌تان او را بهتر بشناسید، از نتایج بررسی‌های آنها هم استفاده کنید!


باسواد‌های موسیقیدان

اگر در آرزوی داشتن یک همسر متفکر، باسواد و صلح دوست هستید، بهتر است مرد آینده‌تان را در میان طرفداران موسیقی جاز جست‌وجو کنید. بررسی‌ها می‌گوید هواداران این موسیقی، آدم‌های آزادی‌خواهی هستند که در عین گرایش‌های روشنفکری‌شان، دوست‌داشتنی و خونگرم هم هستند. جاز دوست‌ها، آدم‌های خلاقی هستند که همیشه ایده‌های تازه‌ای برای بهتر کردن زندگی و شرایط‌شان در ذهن دارند.
آموزش آواز سنتی
بچه باهوش‌ها

بررسی‌ها می‌گوید طرفداران کلاسیک ضریب هوشی بالاتری نسبت به آدم‌های عادی دارند. برخی بررسی‌ها هم ادعا می‌کنند که هواداران موسیقی کلاسیک آدم‌هایی خجالتی و تاحدودی درونگرا هستند. همین خصلت کلاسیک‌باز‌هاست که باعث می‌شود تمایل چندانی به حضور در اجتماع نداشته باشند و بیشتر از آدم‌های دیگر در لاک خودشان هستند اما گمان نکنید که در برخورد با این آدم‌های پیچیده، شما پیروز میدان می‌شوید؛ زیرا این افراد در عین انزواطلبی‌شان، آدم‌های با اعتماد به‌ نفسی هم هستند و به‌ راحتی در بحث‌ها کوتاه نمی‌آیند. آنها به عقاید‌شان باور دارند و شاید سخت‌تر از آدم‌های دیگر بتوانید برای تغییر کردن قانع‌شان کنید.

شیش و هشتی‌های رک و ‌راست

اگر با فردی روبه‌رو هستید که هوادار آلبوم‌های موسیقی آرامش است یا از شنیدن ترانه‌های شاد و ریتمیک لذت می‌برد، باید نگرانی‌تان کمتر باشد. این افراد آدم‌های رکی هستند که افکار‌شان را به سادگی به زبان می‌آورند. شما می‌توانید آنها را از روی گفته‌های‌شان بشناسید و چندان نگران مخفی‌کار بودن‌شان نباشید. طرفداران موسیقی شیش و هشت، خلاق و اجتماعی‌اند و می‌توانند همراه خوبی برای روزهای شادی شما باشند.

بچه ساده‌ها

کسانی که عاشق موسیقی فولکلور یا موسیقی‌های پرفروش روز هستند، آدم‌های سنتی و صاف و ساده‌ای‌اند که می‌توانید روی صداقت‌شان حساب کنید. البته محافظه‌کاری هم یکی دیگر از ویژگی‌های این آدم‌هاست و شاید آنها به سادگی سفره دل‌شان را برای‌تان باز نکنند. اگر فرد مقابل شما طرفدار موسیقی فولکلور است، بدانید که بیهوده از موضوعات مختلف بحران نمی‌سازد و زندگی را آسان می‌گیرد. دوستداران موسیقی فولکلور، آدم‌های سختکوشی هستند که در عین سادگی‌شان، از بودن در میان دیگران هم لذت می‌برند اما طرفداران پاپ هم که در این گروه قرار می‌گیرند، گرچه اعتمادبه‌نفس بالایی دارند اما چندان خلاق نیستند. آنها زندگی را سخت نمی‌گیرند و آسان از کنار موضوعات ناخوشایند می‌گذرند. آواز سنتی

ورزشکاران راک‌باز

درحالی که تصور می‌شود موسیقی‌های هیجانی مثل راک توان فعالیت را در ورزشکالان بالا می‌برد، اما پژوهشگران می‌گویند که بالا رفتن توانایی با کمک موسیقی، تنها در مورد وزنه‌برداران صدق می‌کند اما دوندگان نمی‌توانند از این موسیقی‌ها کمک بگیرند؛ زیرا مطالعات نشان داده موسیقی‌های هیجانی در سرعت و توانایی دویدن آنها در یک مسیر طولانی‌تر تاثیری ندارد.

رپر‌های بی‌خطر

بسیاری از والدین، نگران این هستند که فرزند‌شان با گوش دادن موسیقی رپ یا متال به فساد کشیده شود. آنها گمان می‌کنند که هواداران این موسیقی‌ها به افرادی خشن تبدیل می‌شوند و بیماری‌های روحی زندگی‌شان را از هم می‌پاشد اما محققان، هیچ ارتباط مستقیمی میان موسیقی رپ و متال و این مشکلات پیدا نکرده‌اند. آنها می‌گویند برعکس این تصور، طرفداران این موسیقی‌ها اغلب افرادی ترسو و خجالتی هستند و چندان میانه‌ای با رفتارهای خشن ندارند اما راحت بودن هم یکی دیگر از خصوصیات طرفداران این موسیقی است و اگر دوست دارید همسر آینده‌تان فرد با جذبه‌ای باشد که از قانون‌های اجتماعی پیروی می‌کند، بهتر است دور این گروه را خط بکشید. اگر هم فرد اجتماعی‌ای هستید، باید مراقب باشید! زیرا هواداران موسیقی هوی‌متال، برعکس رپر‌ها علاقه چندانی به حضور در اجتماع ندارند و ممکن است با گوشه‌گیری‌شان شما را آزار دهند.

هنردوستان دراماتیک

اگر خواستگار شما طرفدار موسیقی دراماتیک یا اپراست، مراقب باشید. این هنردوستان ناامید، بیشتر از دیگران دچار یأس فلسفی می‌شوند و میل به خودکشی برای رهایی از تنش‌های خانوادگی در آنها بیشتر از آدم‌های دیگر است اما اپرادوست‌ها ویژگی‌های مثبت زیادی دارند که می‌توانند به خاطر‌شان شما را تحت تاثیر قرار دهند، زیرا آنها باوقار، خلاق و با اعتماد به نفس‌اند و قانع کردن شما برای‌شان کار سختی نیست.

زمزمه‌ای برای اجتماعی‌ها

اگر شما دوست دارید هنگام درس خواندن یا کار کردن موسیقی گوش کنید، احتمالا فرد اجتماعی و برونگرایی هستید. بررسی‌ها می‌گوید موسیقی به پس زمینه آدم‌های اجتماعی برای بهتر تمرکز کردن کمک می‌کند اما در مقابل، توان تمرکز کردن را از آدم‌های درونگرا می‌گیرد. پس اگر می‌خواهید فرد مقابل‌تان را بهتر بشناسید، به اینکه آیا در زمان کار موسیقی گوش می‌کند یا نه هم توجه کنید.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

ساختار و اجزای ساز قانون

ساختار و اجزای ساز قانون
معرفی

قانون يكي از قديمي ترين سازهاي ايراني است كه توانايي بيان گوشه هاي موسيقي ايراني را دارد ولي متاسفانه مدت مديدي است كه در سرزمين ما ناشناخته مانده ، در حالي كه در كشورهاي همجوار سالهاست كه از اين ساز استفاده شده است .
تقريبا از نيم قرن پيش تاكنون، موسيقي دانان ايراني به اجراي اين ساز روي آورده اند ، اما با وجود اينكه زمينه كار اينان بر نغمه هاي موسيقي ايراني مبتني بوده است ، به دليل تقليد ناآگاهانه از روش و سبك نوازندگي موسيقي عربي، اين پندار اشتباه به وجود آمده كه ساز قانون عربي است و آن را بايد به شيوه عربي نواخت، حال آنكه اين سبك در قانون نوازي ، علاقه مند به موسيقي ايراني را فرسنگها از شناخت اصول و ظرايف اين ساز كه كاملا با موسيقي ايراني منطبق است، دور مي سازد. آواز سنتی
 
از آنجا كه نوازندگي بر روي هر ساز و بيرون كشيدن « نغمه » هاي گوناگون از آن ، گذشته از توانايي و مهارت نوازنده ، بستگي به امكانات و موانعي دارد كه در خود ساز و ساختمان آن نهاده شده است ، اينك بايد انديشيد در ساز قانون كه قرنها خارج سرزمين ايران ، در كشورهاي عربي زبان ، ترك زبان و ارمني زبان ، بيرون از مسير موسيقي ايراني به رشد و تكامل خود ادامه داده و « بياني » غير ايراني يافته است ، آيا مي توان آن را به سازي با بيان موسيقي ايراني و با امكاناتي ويژه اصول و ظرايف اين موسيقي ، و با همان پرده بنديهاي مخصوص آن تبديل نمود ؟

سازهای زهی آن رده‌ای از سازها هستند که در آن‌ها صدا از لرزش زه یا تار یا سیم به وجودمی‌آید. معمولاً با زخمه زدن یا ضربه زدن یا کشیدن آرشه بر روی این زه‌ها صدای دلخواه از ساز درمی‌آید.

سازهای زهی دو نوع هستند:
زخمه‌ای
مرکب

از سازهای زهی زخمه‌ای موسیقی ایرانی میتوان به چند نمونه اشاره کرد :
بربط _ تار _ تنبور _ چنگ _ سه‌تار _ دوتار _ سنتور _ قانون
در قدیم به آلات موسیقی سیمی و زهی ذوات الاوتار می‌گفته‌اند. ذوات الاوتار دو نوع بوده یکی آن که مثل چنگ و قانون و سنتور برای هر صدایی یکی سیم روی ساز بسته میشد و در روی آن رشته‌ها انگشت نمی‌گذاشتند. نوع دوم آن‌هایی است که روی رشته‌ها که هر یک را وتر می‌نامیدند، انگشت‌های دست چپ تکیه می‌کرده، مانند عود، رباب، تنبور.
عده‌اي معتقدند كه مخترع ساز قانون فارابي است اما دلیلی بر این مدعا وجود ندارد. در واقع بیشتر احتمال دارد قانون که سازی است متعلق به خانواده ی قدیمی سیتار، در سده‌های میانه با نام  Canon   به اروپا برده شد باشد و در كشورهاي اروپايي با مكانيزه كردن آن، بزرگترين ساز كلاويه‌دار سيمي را ساخته و پرداخته‌اند. . قدیمی ترین سند مربوط به آن در کتاب موسیقی الکبیر فارابی است.
 
ساختمان ساز
سیمهای ساز، به تعداد ۷۲=۳×۲۴، به فواصل دیاتونیک کوک می‌شوند، برای تأمین تغییرهای کوچک کافی است جهت «کلید» های کوچکی را که برای هر صدا پس از گوشی کوک تعبیه شده، تغییر دهیم. قانون به مثابهٔ همراهی کنندهٔ آواز کمتر به کار می‌رود، ولی در شرکت با ارکستر، به همان خوبی عود صدا دهندگی دارد.
 
قانون سازان مصری را می‌توان از صدها سال پیش، یکی از بهترین سازندگان آن معرفی کرد.
از لحاظ دسته‌بندی سازها قانون جزء سازهای زهی مضرابی از آلات (ذرات الاوتار مطلق است و تعداد سیمهای آن در مجموع، از ۶۳ تا ۸۴ متغیر، م و قانون معمول در ترکیه دارای ۷۲ سیم است. سیمها از رودهٔ گوسفند یا نوعی نایلون ساخته شده، که به دور گوشیهایی که وضع ستونی دارند، پیچیده می‌شوند. وسیلهٔ نواختن، مضرابی است که توسط انگشتانه به انگشت سبابه می‌کنند. هر سه سیم قانون هم صدا کوک شده و یک صوت از آنها بر می‌آید، از این رو از قانون ۷۲ سیمی، تنها می‌توان ۲۴ صوت به دست آورد. قانون مصری ۷۸ سیمی و ۲۶ صوتی است.
آموزش آواز سنتی
 این ساز دارای یک جعبه ی چوبی به شکل ذوزنقه‌است که به وسیله ی دو انگشت سبابه و دو مضراب نواخته می‌شود. سطح فوقانی قانون متشکل از پوششی چوبی، به شکل ذوزنقه‌است که سمت راست نوازنده، قسمتی کم و بیش باریک آزاد است که به پنج خانهی چهار گوش تقسیم شده، روی آن پوست می‌کشند. ضلع سمت راست قائم ‌است و ضلع سمت چپ اضلاع موازی را به‌طور مورب قطع می‌کند.
در طرف چپ نوازنده ۲۶ گوشی سه تایی به‌طور عمودی، و ۱۵۶ کلید تغییر دهندهی کوچک مسی، یا از فلزی دیگر، قرار دارند به این ترتیب، بر روی هر سه سیم هم صدا، ۱۶ کلید، در محلی که سیمها به گوشیها می‌رسند، مورد استفاده قرار می‌گیرد. با این کلیدها صدای ساز در هر سه سیم جداگانه، اندکی به دلخواه زیر و بم می‌شود، اما تنظیم کوک به وسیلهی گوشیها صورت می‌گیرد. هر گاه نوازنده بخواهد در مقامی دیگر بنوازد، با دست چپ کلیدها را بالا یا پایین می‌برد و در همین حال با دست راست روی سیمها می‌نوازد.

 
گاه چهار تکهٔ جداگانه یا یک تکه، روی پوست خرک نصب می‌شود که به پنج پایه در زیر پوست تکیه می‌کند. در طرف چپ نوازنده ۲۶ گوشی سه تایی به‌طور عمودی، و ۱۵۶ کلید تغییر دهندهٔ کوچک مسی، یا از فلزی دیگر، قرار دارند به این ترتیب، بر روی هر سه سیم هم صدا، ۱۶ کلید، در محلی که سیمها به گوشیها می‌رسند، مورد استفاده قرار می‌گیرد. با این کلیدها صدای ساز در هر سه سیم جداگانه، اندکی به دلخواه زیر و بم می‌شود، اما تنظیم کوک به وسیلهٔ گوشیها صورت می‌گیرد. هر گاه نوازنده بخواهد در مقامی دیگر بنوازد، با دست چپ کلیدها را بالا یا پایین می‌برد و در همین حال با دست راست روی سیمها می‌نوازد.

 اجزای تشکیل دهنده ی ساز قانون

جعبه صوتی قانون دو صفحه زیر و روی ساز هستند که با کلاف های چهارگانه ی جانبی به هم متصل شده اند. جعبه صوتی و کلاف ها را معمولا از چوب گردو می سازند.
صفحه رو : صفحه ی چوبی است که در طرف چپ پرده گردان ها و گوشی ها و در سمت راست آن بخش پوستی ، خرک و جعبه سیم گیر قرار دارند.
پوست: پوست قانون از پوست شکم گوساله تودلی ، ماهی بدون فلس ، آهو و بز است و باید ضخیم تر از پوست سازهای دیگر مانند تار و کمانچه باشد تا بتواند فشار کوک و سیم ( وتر) و خرک را در سطحی بزرگ تحمل کند.

پرده گردان ها : ابزارهای کوچک فلزی هستند که در سراسر سمت چپ ساز بعد از شیطانک و قبل از گوشی ها روی قطعه چوب اضافه ای که بر صفحه ی رویی چسبانیده شده ، بوسیله میخ های کوچکی نصب شده اند. پرده گردان ها در ایران بصورت های مختلف طوری ابداع شده اند که بتوانند صداهای کمتر و بیشتر را نیز ایجاد کند.
 
خرک : تیغه ای باریک از چوب که روی آن استخوان باریکی قرار دارد. طول تقریبی خرک ۳۵ سانتیمتر ( کمی کوتاه تر از عرض قانون ) و ارتفاع تقریبی اش ۲ سانتیمتر است و با چهار پایه ی چوبی کوچک از طرف راست بر سطح پوست دار صفحه ی رویی قرار می گیرد . پایه های خرک نیز در ایران بصورت های مختلف روی ساز گذاشته می شود.

تعداد و جنس سیم ها ( وترها ) :
تعداد سیم ها ی قانون بستگی به وسعت صدای آن دارد که از قانون ۲۴ نت ( هر صدا سه سیم ) و تا ۳۳ نت می تواند متفاوت باشد. سیم ها معمولا از جنس نایلون ، پی وی سی ، پلی آمید ، فلوئورکربن و روده هستند.
 
کوک سیم ها ( وترها ) : کوک سیم ها بوسیله پرده گردان ها برای تمامی فواصل موسیقی ملی (در هر سیم از صدای بمل تا دیز سری ) قابل تغییر است.
کلید نت نوسیی :نت نویسی برای قانون روی دو حامل صورت می گیرد و در این ساز برای حدود یک اکتاو از صداهای بم ، با کلید ” فا ” خط چهارم و بقیه با کلید سل خط دوم ، حامل نت نویسی می شود.

گوشی ها : گوشی ها از جنس چوب گردو ، عناب و شمشاد است و به صورت میخ هایی هستند که سر هرمی شکل آنها در کلید کوک قرار دارند.
کلید کوک : ابزاری است فلزی ، حدود ۱۰ سانتیمتر که در یک سر آن سوراخی به اندازه ی سر گوشی قرار دارد و طرف دیگر آن برای کوک کردن ، در دست چپ نوازنده به چپ و راست می چرخد.

پل ها : داخل جعبه ی صوتی پل هایی به شکل های مختلف قرار دارند تا فشار صفحه را کنترل و از تغییر شکل یافتن صفحه جلوگیری کنند.

شیطانک ها : قطعه چوب باریک و کم ارتفاعی است که بین گوشی ها و پرده گردان ها در سمت چپ ساز قرار دارد و سیم ها ( وترها ) برای رسیدن به گوشی ها از روی آن عبور می کنند.

سیم گیر : سیم گیر یا جعبه ی گره ها در کلاف جانبی سمت راست که صفحه زیر و رو را به هم متصل می کند ، قرار دارد.

زخمه یا مضراب

عبارت است از دو حلقهٔ فلزی که از جنس نقره، ورشو، برنج و… که به‌طور پهن و مدور (به اندازهٔ بند دوم انگشت نشانه) ساخته شده باشد. مضرابهایی که داخل حلقه قرار می‌گیرد از شاخ گاو، گوزن، بز کوهی و… ساخته شده‌است. حلقه‌ها را در انگشت نشانه (بند دوم) قرار داده و مضراب را به طرف داخل دست، میان حلقه و انگشت جای می‌دهیم. اندازهٔ مضراب ساخته شده باید از نوک انگشت نشانه کمی بلندتر باشد و از زیر بند دوم انگشت، پایین‌تر نیاید.
 
طریقه مضراب زدن: ابتدا روی یکی از سیمها به وسیلهٔ دست راست یا چپ ضربه‌ای بزنید (موقع مضراب زدن انگشتهای نشانه باید از بند آخر خم شود) به طوری که وقتی مضراب سیم را لمس کرد صدایی که از آن برمی‌خیزد صاف و شفاف باشد و این در صورتی امکان‌پذیر است که هر سه سیم هم صدا در یک لحظه و هم‌زمان به صدا درآیند.
 
برای انتقال نیرو به مضراب در یادگیری مراحل اولیه، و هنگام مضراب زدن با دست راست و چپ باید انگشتی که مضراب در آن جای دارد انگشت شست را لمس کند. این عمل برای قوی شدن انگشت و مضراب مؤثر است، که باید آن را در تمرینهای اولیه آموخت. در تمرینهای مربوط به مراحل بالاتر که اجرای ساز رفته رفته سریع‌تر شده و حالتهای گوناگون به آن داده می‌شود، دیگر نیازی به تماس انگشت نشانه با شست نیست. در هنگام مضراب زدن انگشت شست زیر انگشت نشانه قرار می‌گیرد. سایر انگشتان (سه انگشت دیگر) نه باید جمع و نه باز باشد (به حالت برداشتن مدادی که به‌طور افقی در جایی قرار دارد).

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

Top