آموزشگاه موسیقی در اصفهان     کلاس آموزش گیتار در اصفهان   گروه موسیقی در اصفهان

موسیقی کلاسیک چیست؟

موسیقی کلاسیک چیست؟



اگر علاقه مند به دنیای هنر مخصوصاً هنر موسیقی باشید و این هنر را دنبال کرده باشید، قطعاً سبکی از موسیقی به نام ” موسیقی کلاسیک ” به گوشتان خورده است. کلاس آموزش آواز سنتی در تهران سبک کلاسیک در موسیقی را میتوان یکی از پرآوازه ترین و اصیل ترین سبک های موسیقی در تاریخ جهان دانست چرا که این سبک از سال ۱۰۰۰ میلادی وجود داشته و مورد استفاده ی عموم قرار میگرفته است.

این سبک در طول تاریخ طرفداران و مخاطبان زیادی داشته و همچنان نیز دارای محبوبیت ویژه ای نزد علاقه مندان میباشد. در ادامه ی این مقاله قصد داریم بیشتر با این سبک از موسیقی آشنا شویم و با تمام بخش های آن از جمله تاریخچه، ویژگی ها، انواع و…
 
موسیقی کلاسیک

اگر بخواهیم یک تعریف کلّی از این سبک ارائه دهیم، میتوان گفت که ” موسیقی کلاسیک سبکی در موسیقی است که کاملاً دقیق و از روی نُت اجرا میشود “. آموزش آواز آنلاین دقیق بودن در تعریف بیان شده به این معناست که نوازندگان و خوانندگان این سبک نمیتوانند قطعه ی کلاسیک ساخته شده را در گام دیگری اجرا کنند و یا مترونوم آن را تغییر دهند؛ در نتیجه در این سبک باید همه چیز همانطور که آهنگساز ساخته است پیش برود.

تنها تفاوت اصلی و بنیادی این سبک با سبک های دیگر موسیقی، همین دقیق بودن آن است و باقی مسائل نیز تا حدودی مربوط به سلیقه ی افراد میباشد و اینکه آیا روحیات آنها با ویژگی های موسیقی کلاسیک همخوانی دارد یا خیر.

 
تاریخچه موسیقی کلاسیک
 

همانطور که گفته شد، موسیقی کلاسیک جزء قدیمی ترین و اصیل ترین سبک های موسیقی در جهان به شمار میرود به طوری که قدمت آن به سال ۱۰۰۰ میلادی بازمیگردد؛ البته گفتنی است که برخی معتقدند قدمت این سبک به قبل از قرن ۱ میلادی بازمیگردد و قدمت بیشتری را دارا میباشد.

موسیقی کلاسیک از قرن ۱ تا به امروز زنده مانده و مردم علاقه مند از سراسر دنیا از این موسیقی استفاده میکنند و آن را فرا میگیرند؛ طبعاً با گذشت زمان، این سبک از موسیقی نیز دچار تغییراتی شده که در ادامه به سیر و تحوّل این سبک در طول تاریخ خواهیم پرداخت.
برای یادگیری دوره های آموزش سنتور در اصفهان کلیک کنید.
 
دوره های موسیقی کلاسیک
 

موسیقی کلاسیک را با توجه به تغییر و تحول و سیر زمانی، میتوان به چهار دوره ی اصلی باروک، کلاسیک، رمانتیک و مدرن تقسیم بندی کرد.

    دوره ی باروک: کلمه ی باروک به معنای آرایش عجیب و غریب میباشد ولی در موسیقی، معنیِ ماهرانه ساختن را میدهد. این دوره از ۱۶ میلادی شروع و تا قرن ۱۸ میلادی ادامه یافته است و از موزیسین های برجسته ی این دوره، میتوان به ” یوهان سباستیان باخ ” و ” آنتونیو ویوالدی ” اشاره کرد.
    دوره ی کلاسیک: بر خلاف دوره ی باروک و در این دوره، موسیقی بیشتر سمت سادگی در عین زیبایی رفت و شعار اصلی آن ” هنر برای هنر ” بود. این دوره از سال ۱۷۳۰ تا ۱۸۲۰ میلادی رواج داشت و از جمله موزیسین های مشهور آن دوره ” موتسارت ” و ” بتهوون ” بودند.
    دوره ی رمانتیک: این دوره از سال ۱۸۲۰ تا ۱۹۱۰ میلادی را در بر میگیرد. احساسات نقطه قابل لمس در این دوره میباشد و موزیسین هایی مانند ” فردریک شوپن ” و ” چایکوفسکی ” در این دوره میزیستند.
    دوره ی مدرن: این دوره را مدرنیسم نیز مینامند و همانطور که از نام آن مشخص است، تلاش این دوره برای نوگرایی موسیقی بوده است. این دوره از سال ۱۹۱۰ تا ۱۹۷۰ را شامل میشود و ” آرنولد شونبرگ ” و ” پل هیندمیت ” از موزیسین های مشهور این دوره بودند.

البته قابل ذکر است که دوره های دیگری مانند دوره ی رنُسانس، دوره ی قرون وسطی و دوره ی معاصر نیز وجود دارد امّا بخش های مهم و اصلی این سبک، چهار دوره ی مذکور میباشد.

 
موسیقی کلاسیک در ایران

موسیقی کلاسیک ایرانی در واقع همان موسیقی اصیل ایرانی و یا موسیقی سنّتی ایرانی میباشد که از گذشته با ایران بوده و امروزه نیز در حال فعالیت میباشد. موسیقی اصیل ایرانی در طول تاریخ موزیسین های بزرگی را دارا بوده و حاوی منبع عظیمی از موسیقی های فاخر میباشد.

موسیقی اصیل ایرانی شامل دستگاه ها، نغمه ها، آوازها و بخش های مختلف دیگری میباشد که در این مقاله نمیگنجد و در مقاله ی ردیف در موسیقی ایرانی به بخشی از موسیقی کلاسیک ایران اشاره شده و به زودی مقالات جامع دیگری نیز درباره ی موسیقی کهن ایران زمین منتشر خواهد شد.

 
نکات پایانی

    سازبندی در موسیقی کلاسیک بسیار گسترده و عظیم میباشد به طوری که امروزه حدود ۷۵ ساز زهی، ۸ ساز کوبه ای و ۳۰ ساز بادی را در خود جای داده است.
    نکته ای که باید در نظر داشت این است که موسیقی کلاسیک با دوره ی تاریخی کلاسیک تفاوت دارد و این دو هریک مبحث جداگانه ای میباشد.

تقویت حنجره برای آواز و خوانندگی

تقویت حنجره برای آواز و خوانندگی

چه در خوانندگان جوان و چه در خوانندگان باسابقه، حنجره و تقویت آن اهمیت بسیار زیادی دارد. بعضی از این افراد، مصرف خوراکی‌ها و دمنوش‌های طبیعی را مناسب‌تر می‌دانند. بعضی دیگر، تمرین مداوم را راهی برای تقویت حنجره و تارهای صوتی می‌دانند. در مقاله دورگه کردن صدا بیان کردیم که تارهای صوتی در حقیقت ساختار تارمانند ندارند. اما به اشتباه در میان افراد، واژه تارهای صوتی رواج دارد. همراه ما باشید تا تمامی راه‌های تقویت حنجره بررسی کنیم.

برای یادگیری آموزش سنتور در اصفهان به این لینک مراجعه کنید.

تقویت حنجره در طب سنتی

خواننده‌ها و گویندگان به حنجره‌شان به منزله یک دارایی و سرمایه نگاه می‌کنند. زیرا اگر سلامت حنجره آن‌ها مختل شود، ادامه مسیر برای آموزش خوانندگی سخت و دشوار خواهد شد. پس اهمیت بحث سلامت و تقویت حنجره در خوانندگان، گویندگان و قاریان قرآن، بسیار بسیار زیاد است.
آواز سنتی در تهران
    آویشن + انجیر خشک + شیر گرم

درست است که آویشن یک گیاه معطر است، اما برای تقویت حنجره فرد خواننده و مداح مناسب می‌باشد. چرا که تنگی نفس و سرفه خواننده‌ها با دمنوش گرم آویشن برطرف می‌شود. برونشیت، عفونت ریه، سرماخوردگی و آنفولانزا با مصرف مداوم دمنوش آویشن، درمان خواهد شد.

خواننده‌هایی که به دیابت مبتلا هستند، می‌توانند برای کاهش احتمال ابتلا به عفونت‌های قارچی در حنجره‌شان، از آویشن مصرف کنند. مصرف آویشن گرم، باکتری‌ها و قارچ‌های گلوی این دست از خوانندگان را به شدت کاهش می‌دهد. همچنین، لوزه‌ها و حنجره افرادی که مستعد رشد آفت می‌باشند، با غرغره کردن آویشن، روند درمان بهتری دارند.

انجیر خشک بعنوان صاف‌کننده صدای شما مناسب است. اگر فکر می‌کنید که سرماخورده هستید یا گلوی شما دچار گرفتگی شده است، لازم است از انجیر خشک استفاده نمایید. دانه‌های داخل انجیر خشک زمانی که در شیر گرم خیسانده می‌شوند، حالت ژلاتینی خواهند داشت. به همین خاطر، تمام مواد مضر از گلوی شما پاکسازی می‌شوند.

شیر بعنوان یک مایع مفید و مغذی در طب سنتی شناخته می‌شود. از خواص درمانی شیر می‌توان به تقویت حنجره افراد اشاره نمود. زمانی که شما شیر گرم مصرف می‌کنید، درون بدن خود احساس گرما خواهید داشت. منشا این احساس شما، افزایش خونرسانی به سایر اعضای بدن است. زمانی که به سلول‌های حنجره خونرسانی می‌شود، به طور عادی گستره صوتی صدای شما افزایش پیدا می‌کند.

    لعاب عناب

دانشمندان و متخصصان طب سنتی در گذشته برای درمان سرفه از لعاب عناب استفاده می‌کردند. فوائد عناب این است که حالت سفتی ماده‌های غلیظ داخل بدن را به صورت نرم در خواهند آورد و در نهایت، مواد نرم شده را دفع می‌کند. علاوه براین، مواد رقیق داخل صفرا که باعث سوزش در بدن می‌شوند، با لعاب عناب قرمز و تازه دفع خواهند شد.

دانشمندان طب سنتی بر این باور هستند که لعاب عناب برای رفع خشونت سینه افراد، معجون مقوی و  مناسبی است. پس ار مصرف لعاب عناب، احساس خنکی خواهید داشت. به صورتی که سوزشی در گلوی خود، دیگر احساس نخواهید کرد.

مویز، انجیر، خرما و عناب جزو چهار میوه‌ای هستند که بعنوان پاکساز ریه، گلو و سینه شناخته می‌شوند.

    پرتقال و لیموترش بنوشید

میوه‌هایی که ویتامین C دارند، برای تقویت حنجره و گلوی فرد خواننده و گوینده مناسب می‌باشند. چرا که پس از مصرف مواد غذایی حاوی ویتامین C، تارهای صوتی یا همان حنجره فرد حالت نرم پیدا می‌کند.

اگر احساس می‌کنید که تارهای صوتی شما ورم دارند، پرتقال یا لیموترش مصرف کنید. البته ترکیب نشاسته و آب گرم برای رفع ناراحتی حنجره و تنگی نفس، مفید است. نشاسته ذرت، درد گلو را کاهش می‌دهد.

    بِه‌دانه مصرف کنید

خوانندگان همواره از اثرات سوء گرفتگی گلوی خودشان احساس ترس و رنج دارند. اگر این اتفاق برای شما پیش آمده است، نگران نباشید. بِه‌دانه تازه تهیه کنید و دانه‌های تازه آن را در دهان خود بگذارید. منتظر باشید تا لعاب دانه‌های بِه، تمام حنجره را خیس کند. پس از حداکثر 2 ساعت، دانه‌های بِه را از دهان خود خارج کنید.

    تخم کرفس تهیه کنید

مقادیر بسیار زیادی منگنز در تخم‌های کرفس وجود دارد. تخم کرفس برای افزایش آنتی اکسیدان‌های ناحیه گلو، مفید و سودمند می‌باشد. از طرفی، تخم کرفس برای تسکین اسپاسم ماهیچه‌های حنجره مناسب است. به طور قطع نمی‌توان بیان کرد که تخم کرفس تا چه حد می‌تواند مانع از اسپاسم ماهیچه‌های حنجره شود، اما مصرف مداوم آن، برای جلوگیری از این حالت نابه‌هنجار اثربخش است.

همچنین، تخم کرفس خواص زیادی برای از بین بردن میکروب‌های حنجره دارد. مصرف تخم کرفس در ماه‌های پاییز و زمستان برای جلوگیری از آسیب رسیدن به حنجره، بسیار مفید خواهد بود.
آموزش آواز سنتی در تهران
    معجون عسل و آبلیمو میل کنید

خواننده‌ها و گویندگان باید بیشتر از هر موضوع دیگری، به سلامت حنجره خود اهمیت بدهند. چرا که آن‌ها به طور دائم از حنجره خود استفاده می‌کنند. به همین خاطر، بهتر است به دنبال یک معجون طبیعی و دست ساز در محیط خانه و آشپزخانه خود باشید. معجون عسل و آبلیمو همان نوشیدنی خاص است که می‌توانید سلامت حنجره خود را با آن تضمین کنید.

تقویت حنجره برای آواز و خوانندگی

    اگر می‌خواهید خواننده خوش‌صدایی باشید، نباید در استفاده از غذاهای تند، زیاده‌روی کنید. زیرا غذاهای تند می‌توانند سبب ایجاد سوزش در ناحیه حنجره شما شوند. به همین دلیل، به هنگام خوانندگی این احساس را دارید که چیزی انتهای حنجره شما را سوراخ کرده است. غیر از این، ترشح اسید معده می‌تواند تمامی اعضای دستگاه گوارش شما را به خطر بیاندازد. پس بهتر است در مصرف غذاهای تند و پُرادویه زیاده‌روی نکنید.
    دئودورانت‌ها و ادوپروفیوم‌های مشهور را تمامی افراد دوست دارند. حتی خوانندگان نیز برای افزایش جذابیت استایل خود، از ادوپروفیوم‌های مختلف استفاده می‌کنند. دقت داشته باشید که مصرف دئودورانت برای برخی از خوانندگان، عوارض بسیاری دارد. این عوارض حتی می‌تواند شهرت آن‌ها را بگیرد! دلیل پرهیز از مصرف دئودورانت‌های پر از زرق و برق و لوکس این است که مواد شیمیایی داخل آن‌ها، سبب آسیب رسیدن به ساختار حنجره می‌شود. از طرفی، چون رایحه‌های خوش‌بو جزء جدایی ناپذیر یک استایل مردانه جذاب به شمار می‌رود، بهتر است از عطر و ادکلن‌های مردانه کلاسیک استفاده کنید. زیرا عطرهای کلاسیک دارای عناصر مضر کمتری هستند.

برای تقویت حنجره و تارهای صوتی برای خوانندگی چه بخوریم؟

    بایدها و نبایدهای رژیم غذایی به شما کمک می‌کنند تا راحت‌تر بتوانید به حفاظت از حنجره خود بپردازید. برای مثال، یک خواننده مشهور به خوبی می‌داند که نباید از هر نوع مواد مخدر برای دورگه کردن یا کلفت کردن صدای خود استفاده کند. این درحالی است که تمرین فراوان برای خوانندگی، بهترین راه‌حل برای تقویت حنجره و تارهای صوتی است.  
    در کل، از مصرف نوشیدنی‌های خیلی داغ و یا کاملا داغ پرهیز نمایید. نوشیدنی‌های داغ می‌توانند باعث تورم بیش از حد ماهیچه‌های حنجره فرد خواننده شوند. به طورتی که امکان برگشت حنجره متورم به حالت اول، غیر ممکن خواهد بود. اگر حنجره برای شما ارزشمند است، به نوشیدن هیچ کدام از نوشیدنی‌های داغ فکر نکنید!
    البته صبر کنید. نوشیدنی‌های خیلی سرد نیز می‌توانند حالت نرمال و عادی ماهیچه‌های حنجره را تغییر بدهند. حتی اگر احساس تشنگی دارید، از نوشیدن آب یخ تگری خودداری نمایید. شما یک خواننده خوش‌صدا هستید که رژیم غذایی سالمی را در پیش گرفته‌ اید.
    غذاهای روغنی می‌توانند مقدار خلط داخل حنجره و مجاری نای و مری شما را افزایش بدهند. به همین دلیل، پس از مصرف طولانی مدت غذاهای فست فودی و لبریز از روغن‌های خوراکی، احساس می‌کنید که تن صدای شما دیگر مثل قبل نیست. در حقیقت، این احساس شما واقعی است. چرا که مواد شیمیایی موجود در ترکیبات روغن داغ می‌توانند زمینه ساز ابتلا به بیماری سرطان حنجره شوند. مسلما شما دوست ندارید که با انتخاب اشتباه مواد غذایی، در دام سرطان حنجره بیافتید!
    از ترشیجات زیاد مصرف نکنید. ترشی گورجه‌ای و ترشی سرکه‌ای، وضعیت حنجره شما را به مراتب خراب‌تر می‌کنند. به جای آن، سعی کنید از میوه‌ها و سبزیجات طبیعی استفاده کنید. میوه‌ها و سبزیجات طبیعی هیچ تاثیر منفی بر روی حنجره یا تارهای صوتی شما ندارند.
    تقریبا نمی‌توان گفت که دقیقا کدام یک از غذاها و خوراکی‌ها برای شما حساسیت‌زا هستند. اما به طور قطع می‌توان اذعان کرد که مصرف غذاهای حساسیت‌زا سبب التهاب، خارش و تورم حنجره شما می‌شوند. مطمئنا شما با این حالت نمی‌توانید همانند قبل تمرین کنید و آواز بخوانید. اگر خودتان می‌دانید که به کدام یک از غذاها حساس هستید، از میل کردن و نوشیدن آن‌ها اکیدا پرهیز نمایید.

تقویت حنجره برای خوانندگی

خواننده‌های حرفه‌ای زمان زیادی را برای تمرین آواز سپری می‌کنند. این افراد باید به دنبال راهی برای افزایش رطوبت محیط حنجره خود باشند. چرا که با باز شدن دهان، هوای تازه به طور مرتب در حنجره آن‌ها جریان دارد. این امر ممکن است سرعت خشک شدن رطوبت حنجره خوانندگان را افزایش بدهد. برای اینکه به طور دائم، حنجره خود را هیدراته نگهدارید، لازم است تا آب بنوشید. دفعات نوشیدن آب نباید به قدری زیاد باشد که شما اذیت شوید. روزی 3 الی 4 لیوان آب را از دست ندهید. مصرف آب ولرم یا آب با دمای معتدل، می‌تواند حنجره شما را از خشکی موقت نجات دهد.

البته هیدراته نگهداشتن بدن برای سلامت کل اعضا و دستگاه گوارش شما مفید خواهد بود. زمانی که بدن شما به طور کامل هیدراته است، هیچ نگرانی از بابت گرما و حرارت بالای آب و هوا نخواهید داشت. چرا که تامین آب مورد نیاز بدن برای خنک نگهداشتن بدن در دماهای بالا موثر است. پس هیدارته نگهداشتن بدن‌تان را برای خوانندگی دست کم نگیرید!

تقویت حنجره برای گویندگی

افراد گوینده همانند کسانی که به خوانندگی عشق می‌ورزند، نسبت به سلامت حنجره‌شان حساسیت زیادی دارند. این دسته از افراد بهتر از افراد عادی می‌دانند که صاف کردن گلو قبل از خواندن و گویندگی، وضع گلوی آن‌ها را بدتر می‌کند. چرا که این کار بیشتر سبب خشن شدن و کلفت شدن صدای آن‌ها می‌شود. هیچ چیز بهتر از استفاده از خوراکی‌های طبیعی و آب ولرم برای تقویت حنجره نیست. اما برخی معتقدند که قرص حنجره هم می‌تواند گستره صوتی صدای فرد گوینده افزایش بدهد. دقت کنید که هنوز هیچ سند و مدرکی برای پذیرفتن یا رد کردن استفاده از قرص‌های خوانندگی وجود ندارد. اما برخی از این قرص‌ها حاوی روتارین می‌باشند. قرص‌هایی که با روتارین تولید شده اند، برای درمان گرفتگی صدا و قفسه سینه موثر می‌باشند. تا هم اکنون، عوارض خاصی برای استفاده از قرص خوانندگی یافت نشده است. اما این دلیلی برای زیاده روی در تعداد و دفعات قرص خوانندگی نیست. طبق دستور پزشک خود می‌توانید از این تقویت کننده استفاده کنید.

پودر روتارین چیست؟

قرص‌هایی که حاوی روتارین هستند، برای نرم کردن قفسه سینه و رفع صدای خشن افراد مناسب می‌باشند. در واقع پودر روتارین، خشک شده یک گیاه درمانی در طب سنتی است. اطبا از این گیاه برای بهبود تارهای صوتی، پاکسازی تارهای صوتی از وجود میکروب‌ها و ویروس‌های مخرب، باز شدن صدا و درمان تنگی نفس استفاده می‌کردند. گفتنی است که امروزه هم این پودر برای افراد خواننده و گوینده به منزله یک داروی تقویتی و طبیعی است. اگر احساس می‌کنید که تمام صدای شما در اجرا روی صحنه دیده نمی‌شود، پودر روتارین یا قرص خوانندگی حاوی روتارین تهیه کنید. البته به جای پودر روتارین نیز می‌توانید از قرص‌هایی که حاوی پودر روتارین هستند، مصرف نمایید.

مصرف روتارین به چه صورت است؟

پس از اینکه قرص‌ها یا بسته‌های حاوی روتارین را تهیه کردید، یک ساشه روتارین را باز کنید. سپس محتویات داخل ساشه روتارین را در آب گرم بریزید و  به طور کامل حل نمایید. پس از گذشت حداکثر 3 دقیقه از زمان حل شدن آن در آب گرم، محتویات داخل آن استکان را میل کنید. دقت داشته باشید که مصرف کردن یک‌جای استکان حاوی روتارین می‌تواند آسیب جدی به حنجره شما برساند.

توجه داشته باشید، زمانی که روتارین یا مکمل‌های روتارین را مصرف می‌کنید، می‌بایست از مصرف غذاهای سرخ کردنی و ترشیجات اجتناب نمایید.

برای خوش صدا بودن به انرژی زیادی دارید. به همین خاطر، لازم است تا غذای مقوی در طول زندگی‌تان مصرف کنید. افرادی که به آقای صدا معروف و مشهور هستند، هیچ گاه غذاهای کم انرژی را انتخاب نمی‌کنند. اگر فکر می‌کنید که غذاهای پرانرژی، تناسب اندام شما را دچار تغییرات ناخوشایندی می‌کنند، نگران نباشید. لیست غذاهای پرانرژی و کم کالری در انتظار شما هستند.

    گوشت و مرغ کننده

گوشت و مرغ جزو آن دسته از غذاهایی هستند که انرژی زیاد و کالری کمی دارند. گوشت و مرغ بدون چربی، برای افزایش سطح انرژی شما مناسب می‌باشند.

    سینه بوقلمون

گوشت بوقلمون دارای مقادیر فراوانی پروتئین است. ویتامین‌های B موجود در گوشت بوقلمون برای افزایش انرژی سطح بدن مفید می‌باشند.

    خیار

خیار جزو گیاهان کم کالری است که انرژی زیادی به بدن فرد مصرف کننده می‌رساند. علاوه براین، خیار برای افزایش آبرسانی به داخل حنجره بسیار توصیه می‌شود.

    اسفناج

اسفناج یک گیاه تند و تلخ نیست که نسبت به آن حساسیت داشته باشید. این گیاه انرژی زیادی دارد و فرد مصرف کننده، تناسب اندام خود را از دست نخواهد داد. حضور ویتامین‌های A،  C و K باعث شده است تا اسفناج در لیست غذاهای پرانرژی و کم کالری قرار بگیرد. احساس سیری طولانی مدت، پس از مصرف خوراکی‌ها و غذاهای تولید شده از اسفناج، سبب می‌شود تا شما افت انرژی نداشته باشید.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

شناخت ریتم در موسیقی

شناخت ریتم در موسیقی

 

زمانی که ما در یک کتاب موسیقی و یا در اینترنت، نُتی را مشاهده میکنیم، آن نُت دو مفهوم را به ما میرساند؛ اوّل نام نُت که با توجه به جایگاه آن در خطوط حامل و سرکلید واقع در ابتدای صفحه نُت مشخص میشود و دوم امتداد زمانی یا همان دیرَند نُت که از شکل و شمایل آن نُت مشخص میگردد. کلاس آموزش آواز سنتی در تهران مجموعه ی این دیرَند ها در یک قطعه ” ریتم ” را در موسیقی تشکیل میدهند.

در نتیجه ریتم یکی از پایه های اصلی و بنیادی موسیقی میباشد و تمامی موزیسین های جهان شناخت کامل و جامعی نسبت به این مبحث مهم دارند. در ادامه قصد داریم بیشتر با این مبحث آشنا شویم و تمامی مسائل مربوط به ریتم را بررسی کنیم.

ریتم در موسیقی

به طور کلّی میتوان بیان کرد که موسیقی به دو بخش ” صدا ” و ” ریتم ” تقسیم میشود، در نتیجه ریتم یکی از دو رکن اصلی موسیقی است و چه بسا میتواند مهم تر از صدا نیز باشد؛ کلاس سلفژ در اصفهان ما بدون ریتم قطعاً موسیقی نخواهیم داشت ولی بدون صدای نُت خاصی و با استفاده از ریتم، میتوان موزیک تولید کرد.

برای مثال در سازهای کوبه ای، نُتی نواخته نمیشود و نوازنده طبق یک ریتم مشخص و تکنیک های مربوط به آن ساز مورد نظر، شروع به اجرا  و نواختن میکند. در نتیجه یادگیری مبحث ریتم بر هر کسی که میخواهد در این حرفه ی جذّاب فعالیت کند واجب و حیاتی است. در ادامه به توضیح مفهوم ریتم میپردازیم:
 
ریتم چیست؟

در تعریف کلّی و جامع میتوان گفت به مجموعه ی مرتّب شده ی صداها و سکوت ها با ارزش زمانی مشخص را ” ریتم ” میگویند؛ برای مثال تیک تاک ساعت و یا ضربان نبض و قلب، همگی تلفیق صدا و سکوت میباشند که با یک امتداد زمانی برابر به گوش ما میرسند. در ادامه، در رابطه با شکل نُت ها و سکوت ها صحبت میکنیم و سپس به سراغ نحوه شمردنِ نُت ها و سکوت ها میرویم.

هر نُت موسیقی میتواند به هفت شکل مختلف نمایش داده شود و با توجه به شکل آن نُت، امتداد زمانی آن مشخص میگردد.این هفت شکل عبارتند از:
گرد، سفید، سیاه، چنگ، دولاچنگ، سه لاچنگ و چهارلاچنگ

شکل ” گرد ” به عنوان واحد اصلی موسیقی بکار میرود و باقی شکل ها طبق گرد واحدبندی میشوند و داریم:
سفید= ۱/۲ واحد | سیاه=۱/۴ واحد | چنگ=۱/۸ واحد | دولاچنگ=۱/۱۶ واحد | سه لا چنگ=۱/۳۲ واحد | چهارلاچنگ=۱/۶۴ واحد

نام شکل نُت ها

همانطور که ملاحظه میشود یک گرد معادل دو سفید، چهار سیاه، هشت چنگ، شانزده دولاچنگ، سی و دو سه لا چنگ و شصت و چهار چهارلاچنگ است و این روابط در تمامی تقسیمات دیگر نیز برقرار است؛ یعنی یک سفید معادل دو سیاه، چهار چنگ و … است.

علاوه بر این هفت شکلی که بررسی کردیم، در برخی موارد از دو شکل دیگر به نام های گرد مضاعف و پنج لا چنگ نیز مورد استفاده قرار میگیرد که امتداد زمانیِ گرد مضاعف دو برابر گرد، و امتداد زمانی پنج لا چنگ نصف چهارلاچنگ است.

علاوه بر نُت ها، در سکوت ها نیز این هفت دیرَند وجود دارند اما به شکل های مختلف که در عکس زیر قابل مشاهده است:

 
شکل سکوت ها

زمانی که در یک قطعه ی موسیقی هر یک از شکل های سکوت بین نُت ها بیاید، ما به اندازه ی ارزش زمانی آن شکل، سکوت میکنیم و هیچ نُتی اجرا نمیکنیم. برای مثال اگر سکوت گرد آمد، به اندازه ی یک واحد صبر میکنیم و سپس ادامه ی نُت ها را اجرا میکنیم.

روش شمردن نُت ها

درحال حاضر ما به شکل نُت ها و دیرَند آنها تسلّط داریم و میخواهیم بدانیم در یک قطعه ی موسیقی، چه مقدار زمانی را باید برای هر نُت اختصاص بدهیم.

برای اینکار به طور عمده از ضرب پا کمک گرفته میشود. به این صورت که ما در ابتدا یک توافقی باهم میکنیم و آن این است که ” هر ضرب پا برابر است با یک نُت سیاه “؛ یعنی در یک قطعه ی موسیقی اگر به یک نُت سیاه برخورد کردیم، به اندازه ی یک ضرب پا برای آن نُت زمان اختصاص میدهیم و طبق روابط دیگر نُت ها، این ضرب ها نیز زیاد و کم میشوند. یعنی برای یک نُت سفید دو ضرب پا، نُت چنگ نصف ضرب پا و به همین شکل،  مقدار زمانی نُت های دیگر نیز مشخص میشود.

البته برای اینکار از وسیله ی به نام ” مترونوم ” نیز استفاده میشود که در واقع همین کار ضرب پا را میکند ولی با دقّت بیشتر که در استودیوها و اجراهای زنده دیگر ضرب پا به کار نمی آید و تمامی موزیسین ها خودشان را با مترونوم هماهنگ میکنند. مترونوم در شکل ها و برندهای مختلف در بازار تولید میشود و حتی به شکل اپلیکیشن نیز در موبایل ها قابل استفاده میباشد.

آینده شغلی خوانندگی در ایران چگونه است؟

آینده شغلی خوانندگی در ایران چگونه است؟

تولید صداهای موسیقیایی با صدای انسان، خوانندگی و آواز خوانی گفته می‌شود. وجه تمایز بین خوانندگی و صدای انسان در ریتم و تونالیته می باشد. در واقع افرادی که آواز می خوانند، خواننده یا آوازه خوان نامیده می‌شوند. خوانندگی در سبک‌های مختلف باعث شده است تا خوانندگان سبک‌های متنوعی داشته باشند. بر همین اساس می‌توان در دوره‌های مختلف موسیقی شرکت کنید و در شغل خوانندگی حرفه‌ای پیش بروید. در ادامه مقاله “شغل خوانندگی چیست؟” ما را همراهی کنید تا اطلاعات جامعی در اختیار شما عزیزان قرار دهیم.

برای یادگیری آموزش سنتور در اصفهان به لینک مراجعه کنید.

شغل خوانندگی چیست؟

خواننده به فردی گفته می‌شود که با صدای خود می تواند صوت‌های موسیقی را ایجاد کند. مسلم است که خوانندگی یا حرف زدن معمولی تفاوت دارد؛ چرا که در صحبت کردن عادی، ریتم وجود ندارد. ولی می‌توان از بسیاری از جنبه‌ها، عمل آوازه‌خوانی را شبیه به سخن گفتن دانست؛ بطوری که می‌توان اینگونه برداشت کرد، هر کسی که حرف می زند، می تواند آواز هم بخواند. در آواز خواندن می‌بایست دقت داشته باشید، کسانی که تارهای صوتی آسیب دیده یا فلج شده دارند، نمی‌توانند آوازخوان باشند.

آوازه‌خوان می‌تواند بنا به فرهنگ و ملیتی که دارد، گونه یا گونه‌هایی از موسیقی را اجرا کند که ممکن است با همراهی یا بدون همراهی ساز و آلت موسیقی باشد. بطور معمول فعالیت آوازه‌خوانی بهمراه یک گروه همانند گروه کری در رده صداهای متفاوت یا بهمراه مجموعه‌ای از نوازندگان همانند یک گروه راک یا گروه باروک اجرا می‌شود. خواننده می‌تواند آوازخوانی را بصورت رسمی یا غیر رسمی انجام دهد. جالب است بدانید که آوازخوانی می‌تواند از پیش تعیین شده باشد یا بصورت بداهه انجام شود. هدف از خواندن آواز و خوانندگی نیز متفاوت است. لذت، آسایش، آیین، آموزش یا منافع مادی از جمله اهدافی هستند که خواننده در آوازخوانی دنبال می‌کند. خیلی‌ها در رابطه با حرفه‌ای شدن در خوانندگی به دنبال بهترین راه خوانندگی هستند، اما آموزش، کار و تمرین منظم با صرف زمان اصولی ترین راه‌ها برای حرفه‌ای شدن در شغل خوانندگی می‌باشند. شاید برای شما هم این سوال پیش آمده باشد که خوانندگان حرفه‌ای در چه سبک‌های موسیقی فعالیت دارند. در پاسخ به این سوال می‌بایست بگوییم که سبک خاصی وجود ندارد که خوانندگان حرفه‌ای آن را دنبال کنند، اما بیشتر آن‌ها سعی می‌کنند تا در یک سبک موسیقی پیش بروند. برای مثال، آن‌ها با تمرین فراوان یا تعلیم و آموزش تحت نظر معلمان و اساتید برجسته یکی از حوزه‌های موسیقی، در حال افزایش دانش و مهارت خود هستند. همچنین برای اینکه خواننده‌ها بتوانند از تمامی توانایی و استعداد خود استفاده کنند، از مشاوره‌های افراد باتجربه در زمینه صداسازی استفاده می‌کنند.

شاید برای‌تان جالب باشد که اصول و معیار دقیقی برای انتخاب یک خواننده خوب و ایده آل جود ندارد، چرا که ممکن است فردی صدای خوبی داشته باشد اما نت‌ها را رعایت نکند! مسلم است که در این نمونه علمی از خوانندگی رواج ندارد. در مقابل، یک دسته از افراد هستند که استعداد خوانندگی را دارند اما هیچ کسی متوجه این استعداد آن‌ها نمی‌شود.

اگر فکر می‌کنید استعداد خوانندگی دارید، بخوانید!

برای خوانندگی می‌بایست اصولی را رعایت کنید. محافظت از اصل صدا، نخستین اصل برای خوانندگی می‌باشد. چرا که ممکن است فرد برای تمرین خوانندگی به حنجره خود توجه نداشته باشد و از اصلی ترین شرایط خوانندگی غافل شود. با توجه به این موضوع، زمانی که هوا خیلی سرد یا خیلی گرم است، نباید تمرین کنید. همچنین داد و فریاد زدن را می‌بایست از لیست رفتارهای روزانه و روزمره‌تان حذف کنید، چرا که اثر آن بصورت گرفتگی در صدای شما برای چند ساعت تا چند روز باقی بماند.

اگر به هر دلیلی صدای شما گرفت و قصد دارید تا بخوانید، هیچ وقت تلاش نکنید تا با تمرین و فشار زیاد، آن را به حالت اول بازگردانید. خوب است این نکته را نیز بدانید که استفاده از مشروبات الکلی می‌تواند تمرکز شما را به هنگام اجرا از بین ببرد و به حنجره‌تان آسیب جدی برساند. با ورود به دنیای خوانندگی لازم است که از نوشیدن مایعات سرد و منجمد بپرهیزید تا کیفیت صدای شما در حالت طبیعی خود باشد.

به دنبال آینده شغلی خوانندگی در ایران هستید؟

شغل خوانندگی مانند هر شغل دیگری، داری پستی بلندی‌های بسیاری است. در کشور ایران نیز مانند هر نقطه از دنیا، برای رسیدن به جایگاه مناسب در حرفه‌ای که می خواهید، باید مدتی بطور جدی و اصولی شروع به کار کنید. پشتکار فراوان در خوانندگی نیز بسیار موثر است که نباید از آن غافل بود. اگر تمایل دارید تا به سطحی برسید که آلبوم‌تان را منتشر کنید، می‌بایست بسیار تمرین کنید. اگر فردی شغل خوانندگی را انتخاب کرده باشد و به مرحله انتشار آلبوم برسد، می‌توان گفت که او به مرحله درآمد زایی از خوانندگی دست یافته است. بعضی از خواننده‌ها نیز برای اینکه از صدای خود درآمد زایی کنند، تصمیم می‌گیرند تا کنسرت برگزار کنند. عده‌ای هم برای تبدیل شدن به یک خواننده معروف، کلیپ می‌سازند که مستلزم کسب مجوز و خرج هزینه است.

در این میان، خواننده‌های معروفی هستند که برای تنظیم یک آهنگ، هزینه‌های زیادی را به‌ کار می‌گیرند تا تنظیم حرفه‌ای بر روی آهنگ آن‌ها داشته باشد. اگر می‌خواهید بدانید که در حقیقت، خوانندگی در ایران به چه عواملی بستگی دارد، می‌بایست بگوییم که سطح خواننده و سبک هنری او از جمله عوامل تعیین کننده جایگاه شغل خوانندگی در ایران هستند. اگر سطح صدای خواننده در وضعیت قابل قبولی باشد و در عین حال نیز سبک کاری او مورد استقبال عده کثیری از مردم قرار بگیرد، می‌توان گفت که خوانندگی او در ایران موفقیت آمیز است. البته تاثیر عوامل دیگر را نمی‌توان نادیده گرفت. برای مثال اگر نوع شعر خواننده و نوع خواندن او با سایر خواننده‌های دیگر تفاوت آن‌چنانی نداشته باشد، می‌توان گفت که او در ایران از راه خوانندگی به درآمد خوبی دست پیدا می‌کند.
آموزش آواز سنتی
شاید بعضی‌ها این نظر را داشته باشند که از شغل خوانندگی در ایران، آنچنان استقبالی نمی‌شود. اما با بررسی‌هایی در می‌یابیم که بغیر از خواننده‌های ایرانی پیش از انقلاب خارج از ایران، خواننده‌های جوان داخل ایران نسبت به خواننده‌های خارجی ایرانی خیلی بهتر و قوی تر عمل کرده اند و بازخورد خوبی دریافت کرده اند.

اگر می‌خواهید در ایران خواننده باشید، از دست ندهید!

خوانندگی همانند یک شغل در هر جای دنیا، دارای درآمد است. برای مثال جایگاه خوانندگی و اجرای کنسرت در کشورهای نوین و توسعه یافته در نمودار صعودی ایده آلی قرار دارد؛ بطوری که 2 الی 12 درصد از درآمد ناخالص ملی را به خود اختصاص می‌دهد.

طبق آماری که در سال 2016 میلادی اعلام شده است، سهم جهانی تجارت و خدمات خلاق توانسته است بیش از 900 میلیارد دلار را به خود اختصاص بدهد؛ در حالی که در کشور ما، گردش موسیقی سالانه به 100 میلیون می‌رسد. در صورتی برگزاری یک کنسرت ممتاز و درجه یک می‌تواند منبع درآمد خوبی است که بتواند یک منبع اصلی و مهم برای پیش بینی گردش مالی صنعت موسیقی در کشورمان باشد. در سال 95 طبق آماری که دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی اعلام کرده است، بیش از 1221 عدد مجوز برای اجرای کنسرت موسیقی صادر شده است. 80 درصد از فروش‌ها از سایت رسمی فروش ایران کنسرت صورت گرفته است.

بطور متوسط هر کنسرت در 3 شب اجرا می‌شود که بطور میانگین 1000 نفر از کنسرت‌های برگزار شده استقبال می‌کنند. قیمت بلیط‌های کنسرت پاپ در سالن‌های میلاد از 30 هزار تومان الی 100 هزار تومان می‌باشد. یعنی میانگین قیمت بلیط‌های کنسرت پاپ 65 هزار تومان است. هزینه مورد نیاز برای کنسرت‌های سنتی از 25 هزار تومان الی 120 هزار تومان است که باز هم قیمت متوسط کنسرت سنتی، 65 هزار تومان می‌باشد. اگر این مبالغ را در تعداد صندلی‌های سالن ضرب کنیم، به مبلغی در حدود 300 تا 350 میلیون تومان می‌رسیم. ولی این نکته را در نظر داشته باشید که مخارج برگزار کنندگان کنسرت نیز وجود دارد که می‌بایست به آن‌ها توجه کرد. برای مثال زمانی می‌توان یک کنسرت با درآمد بالا اجرا کرد که یک سالن مناسب در یک نقطه مناسب از شهر انتخاب کنید. تجربه ثابت کرده است که کیفیت کنسرت اجرا شده در سطح بالای شهر می‌تواند شما را به منبع درآمد خوبی نزدیک کند.

موارد لازم برای خوانندگی چیست؟

داشتن استعداد، تمرین و تمرکز و ترکیبی از این دو می‌تواند شما را به آن جایگاهی که در خوانندگی دوست دارید، برساند. البته لازم این نکته را نیز بدانید که ظرفیت طبیعی صدا می‌تواند بیش از این ترکیب بسیار موثر تر واقع شود. برای رسیدن به یک صدای قابل پسند و مناسب لازم است تا تمرین کنید و ممارست داشته باشید.

بر اساس تحقیقات و بررسی‌هایی از دیلی میل و مدیکال دیلی منتشر شده است، برای رسیدن به قله‌های موفقیت بعنوان یک خواننده معروف، علاوه بر داشتن استعداد طبیعی، داشتن صبر و آموزش از اساتید درجه یک موسیقی می‌تواند شما را هر چه سریع تر به جایگاه خواننده‌های معروف نزدیک کند. برای مثال، اگر ترکیبی از این سه راهکار را در برنامه کاری خود بگنجانید، می‌توانید به جایگاه خواننده‌ای نظیر بوجلی رو  برسید و به جمع حرفه‌ای‌های دنیای پر رمز و راز خوانندگی پا بگذارید. صدای خوب با یک آموزش عالی به تبدیل به صدای منحصربه‌فردی می‌شود که دیگران از شنیدن آن لذت می‌برند.

خوانندگی سرگرمی است یا شیفتگی؟

با باز کردن سایت‌های اینترنتی دانلود آهنگ و موسیقی و شنیدن موسیقی‌های خوانندگان، به خوبی می‌توان دریافت که هدف خواننده از انتشار این آهنگ در فلان آلبوم یا بصورت تک آهنگ دقیقا چه بوده است. بعد با خودتان فکر می‌کنید که اگر شما هم یک جیب پر پول می‌داشتید و چندین کلمه روی کاغذ می‌نوشتید و یک آهنگساز خوب برای کارهای‌تان انتخاب می‌کردید، می‌توانستید مثل فلان خواننده مشهور بشوید و در میان هواداران خودتان ساعت‌ها مورد تحسین قرار بگیرید!

اگر بخواهیم به ایران 40 سال پیش بازگردیم، خیلی از حرف‌ها بیان گر این بود که طرف صحبت‌مان یک خواننده است. برای مثال وقتی گفته می‌شد که هر کس از مادرش قهر می‌کند، فردا روزش به یک خواننده تبدیل می‌شود. اما امروزه پول دادن و پول داشتن توانسته است آدم‌های زیادی را بدون آنکه سر سوزنی از علم خوانندگی بدانند، به جمع خواننده‌های کشور اضافه کند. ورود دستگاه‌های شگفت انگیز تغییر صدا و صد البته استودیوهای عظیم الجثه توانسته است خیلی‌ها را ترغیب کند تا دنیای خوانندگی را برای ادامه زندگی‌شان انتخاب کنند. چنانکه امروز و در همین ساعت می‌توانیم صدها هزار صدا از خوانندگان جدید بشنویم، بدون آنکه حتی یک کلمه از آن‌ها و شهرت‌شان بدانیم. این موضوع را می‌توان اینگونه دریافت کرد که هیچ گونه از ترانه‌ها و کارهای آنان، شناسنامه ندارد. اگر خیلی ماجراجو باشید و علت خواننده شدن آن‌ها را جویا شوید، در می‌یابید که خودشان هم نمی‌دانند چرا پا به جمع خوانندگان گذاشته اند. عده‌‍‌ای خواننده می‌شوند تا جیب‌شان پر پول شود و عده دیگری هم فقط برای اینکه در مدتی مشخص، توجه دیگران را به خود جلب کنند، اسم خواننده را بر روی خودشان می‌گذارند. از همین رو می‌توان به چندین مورد از معایب شغل خوانندگی اشاره کرد که برای مخاطبین موسیقی ارزشی آن‌چنانی نخواهد داشت. موسیقی مورد توجه مخاطب قرار می‌گیرد که خواننده از سر دوست داشتن و علاقه بخواند و ظرفیت صدای خود را به نمایش بگذارد. در کنار این، ارزش شعری که خواننده انتخاب می‌کند، نشانی بر احترام او به مخاطبین موسیقی است.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

چگونه خواننده آواز سنتی شویم؟

چگونه خواننده آواز سنتی شویم؟

شاید این سوال شما هم باشد. این که ” چگونه خواننده آواز سنتی شویم ؟” برای تبدیل شدن به یک خواننده آواز سنتی، هر هنرجوی آوازی باید نکاتی را مد نظر قرار دهد. کلاس آموزش آواز در تهران در این مقاله قصد این را دارم که به اختصار برخی از این نکات را به خدمت عزیزان برسانم . امید آنکه نکاتی که در این مقاله به آن اشاره شده، بتواند برای علاقه مندان به خوانندگی آواز سنتی، مفید واقع شود. شنونده‌ی نظرات و پیشنهادات شما و پاسخگوی سوالات شما هستم.

سوال اصلی “چگونه خواننده آواز سنتی شویم؟”

یکی از رموز هنرجویان موفق این است که در ابتدای مسیر، با آگاهی و شناخت از حیطه‌ی هنری مورد علاقه‌ی خود، مسیر روشنی را برای آینده ترسیم می‌کنند. البته که تلاش و پشتکار، در هر کاری از دیگر رموز موفقیت است. در این مقاله می‌خواهیم این دید و مسیر روشن را برای علاقه‌مندان به خوانندگی آواز سنتی روشن کنیم یا به زبان ساده‌تر به این سوال که چگونه خواننده آواز سنتی شویم ، پاسخ دهیم. اگر می‌هواهید در این راه قدم بگذارید و به یکی از خوانندگان موسیقی سنتی تبدیل شوید، پنج نکته‌ای که در ادامه‌ی این مقاله آمده را به دقت مطالعه کنید.

جستجو و پیدا کردن یک استاد ورزیده و کار بلد

در اولین مرحله برای پاسخ به این سوال که “چگونه خواننده آواز سنتی شویم؟ “، باید گفت جستجو و پیدا کردن یک استاد ورزیده و کار بلد مهم‌ترین اصل است. به نظرم مهم‌ترین نکته برای خواننده آواز سنتی شدن پیدا کردن یک استاد آواز ورزیده ، مطلع ،باسواد بالای آوازی ، ردیف دان و با تجربه است . کلاس سلفژ در اصفهان هنرجوی آواز هر چه قدر زمان و انرژی بابت پیدا کردن استاد آواز بگذارد در حقیقت ، نه تنها چیزی را از دست نداده بلکه بسیار در ، روند پیشرفت آوازی خود به جلو رفته و این مسئله مهم در آینده هنری او نقش اساسی دارد . نکته مهم دیگر این است که رفتار و منش و در کل فضایل اخلاقی استاد هم برای هنرجو باید دارای اهمیت بسیاری باشد .

انتخاب و گزینش کردن روشهای تدریس آواز توسط هنرجوی آواز

اگر هنرجو ی آواز در انتخاب استاد آواز دقت و تحقیق بسیار کرده باشد می تواند از نسل قدیم یا جدید اساتید آواز ، روشی که بیشترین تناسب با روحیات و علاقه خود دارد را انتخاب کند و این دومین نکته‌ای است که در پاسخ به این سوال که “چگونه خواننده آواز سنتی شویم ؟” باید به آن توجه داشت. با یک نگاه کلی و اجمالی اساتید آواز نسل قدیم معمولا ردیف های آوازی که سینه به سینه فرا گرفته اند به هنرجوی خود آموزش می‌دهند . اما اگر استاد آواز از نسل جدید و امروزی باشد ، معمولا توسط ابزارهای کمک آموزشی مثل : دیاپازون یا برای کمک به آموزش گوشه‍‌های آوازی ساز سه تار و تار ، و یا برای آموزش گوشه‌های ضربی، ساز تنبک استفاده می‌کنند .
کلاس خوانندگی در اصفهان
البته سلفژ( ترتیب سرایش نت‌ها ) تاریخچه مختصری از آواز و گوشه‌های آوازی باید قبل از طی کردن این مراحل به هنر جو تعلیم داده شود مخصوصا سلفژ که بسیار در ، امر آموزش صحیح و اصولی آواز موثر است . و ضمنا در خلال آموزش گوشه‌های آوازی ، استاد باید تصانیفی که مربوط به گوشه‌های ضربی هستند یا رنگ‌های که در آواز سنتی موجود است را به فرا خور مرتبط شدن به گوشه‌های تدریس شده به هنرجو تدریس کند که هنرجو با نحوه اجرای تصنیف‌ها و رنگ‌ها آشنا شود. و ذکر این مطلب که رعایت کردن درست تلفظ کردن آواهای صوتی ، تمرین کردن گام‌های موسیقی (ازگام‌های بالا به پایین و پایین به بالا )،گرم و سرد کردن صدا در هنگام تمرین آواز ، باعث پیشرفت و ترقی هنرجو در امر یادگیری آواز می‌شود .

نکته دیگر این که طبق روال جا افتاده در کلاس‌های آموزش آواز سنتی اساتید بیشتر از ردیف‌های آوازی شادروان محمود کریمی ، عبدالله دوامی و حسین طاهرزاده استفاده می‌کنند. البته ذکر این نکته ضروری است که هنرجو با گوش کردن به آواز های اساتید بزرگ آواز چون : قمر الملوک وزیری ، دلکش ، مرضیه ، ملوک ضرابی ، حسین طاهرزاده ، محمودی خوانساری ، تاج اصفهانی ، قوامی ، ایرج ، گلپا ، ادیب خوانساری ، صدیف ، شجریان، ناظری ، ایرج بسطامی، افتخاری ، جهاندار ، و بقیه اساتید آواز دانش و اطلاعات آوازی خود را بالا برده و هم زمان با شیوه‌های مختلف آواز خواندن هم آشنا می‌شود و کلاس درسی با صدها نکته ارزشمند و گرانبها برای هنرجوی آواز مهیا می‌شود.پ

طرز ایستادن و تنفس صحیح را بیاموزید

اگر می‌خواهید بدانید چکونه می‌توانید یک خواننده آواز سنتی شوید، باید طرز ایستادن و تنفس صحیح را بیاموزید. یکی از پاهای خود را کمی جلوتر نگه دارید و راست بایستید . سینه را به جلو و پهنای شانه‌ها را به عقب بکشید . این طرز ایستادن به شما کمک می‌کند که راحت‌تر نفس بکشید و حجم شُش‌ها را برای ادای بهتر نتها و کلمات افزایش دهید . تنفس عمیق و صحیح بسیار در هنر خوانندگی تاثیر گذار است مخصوصا در اجراهای زنده بسیار حائز اهمیت است .

وسعت ، رنج و رنگ ، کیفیت صدایتان را ارتقاء ببخشید

با تمرین‌های بسیار آوازی اولا وسعت صدای خود را بیابید و آن را گسترش دهید و دوما رنج صدایتان بسیار مسئله مهمی است . زیرا اگر تمرینی در رنج صدای شما نباشد فشار زیادی را به صدا و حنجره خود وارد می‌کنید و برای ارتقاء رنج صدایتان باید روی تولید صداهای ترکیبی یعنی صداهای از ترکیب رنج‌های پایین ( صداهای تولیدی قفسه سینه ) و رنج‌های بالا ( صداهای تولیدی از سر ) تمرین کنید البته رنگ و کیفیت صدایتان بسیار مهم‌تر از وسعت و رنج صدایتان است . زیرا مخاطبین صدای شما بیشتر علاقمند و عاشق به رنگ و کیفیت ( کاراکتر صدای شما ) هستند نه وسعت یا رنج صدایتان . و برای پیشرفت در آواز حداقل هنرجو باید دارای 2 دانگ صدا باشد.

تغذیه و حفظ سلامتی در آواز خوانی

مصرف مداوم آب در طول روز ، استفاده کردن از نعناع ، آب آناناس ، آب نبات ، غرغره کردن آب نمک مخلوط با مقداری جوش شیرین و پرهیز کردن از استفاده از مواد لبنی ، انواع سیگارها ، قلیان و مواد مخدر ، مشروبات الکی ، مواد غذایی بسیار گرم یا سرد ، انواع ترشیجات و شیرینی‌جات ضامن سلامتی و با کیفیت ماندن حنجره ، ریه‌ها و کل اعضای تولید صدای هنرجو می‌باشد .

Top