نکات کلیدی برای آواز خواندن

نکات کلیدی برای آواز خواندن

آواز خواندن

مهارت ها و روش های تمرین آواز خواندن اشاره به نکات مهمی دارد که باید یک هنرجو در هنگام تمرینات و یادگیری توجه نماید.
 
مراقبت از اصل صدا

گام نخست برای صدا سازی یک آواز خوان چنین است که آنچه را دارد از دست ندهد.چه بسا تمارینی که آواز خوان گمان میبرد باعث پیشرفت وی میشود ولیکن در حقیقت موجب آسیب حنجره و توانایی های او هستند.پس اولین قدم نگهداری از اصل صداست.
آموزش آواز در تهران
تاثیر هوا

آواز خوان نباید هوا را نادیده بگیرد.آواز خوانی در هواهای بسیار خشک و گرم و در هواهای سرد بسیار مضر است و تا مدتی بر صدا تاثیر خواهد گذاشت.البته در صورتی که آواز صحیح خوانده شود ولیکن اگر آواز همرا جیغ کشیدن و دیگر موارد آسیب رسان باشد بعید نیست که تاثیر مخرب و مزمن ایجاد کند.

داد و فریاد

از تمامی این موراد مخرب تر و اسیب رسان تر داد و فریاد است که اثرش معمولا چند ساعت بعد در صدا به صورت گرفتگی ظاهر می شود.مثلا روز ۱۳ فروردین آنهایی که به بازی خانوادگی میپردازند و بر اثر هیجان جیغ و فریاد می زنند شب آن روز و تا چند روز بعد صدایی گرفته دارند.چه آسیبی واضح تر از این !‌گاهی اوقات متاسفانه این اسیب ها مدتها به طول می انجامد.شاید برای افراد عادی این مشکل ۲ الی ۳ رو باشد اما شخصی که خواننده هست به مراتب مخربتر است.


نکته ای در نگهداری از صدا

وقتی صدا میگیرد و یا ناتوان است در صورتی که قبلا توانایی داشته باشد سعی نکنیم با تمرین و فشار آن را به حالت قبل برگردانیم بهترین کار استراحت است و نخواندن.بسیاری از افراد جهت اسیب نرساندن به صدا آرام اواز میخوانند.آرام زمزمه کردن و یا خواندن نیز اگر معتقد باشیم که همه چیز در مغز اتفاق می افتد مضر است.

 
اثر مخرب مشروبات الکلی

مصرف الکل به دو جهت آسیب میرساند ،‌یکی از بین رفتن تمرکز در خواندن و دیگر اسیبی مزمن برای کسی که حتی مدتی قبل مصرف کرده است.الکل نظام حنجره را به هم میریزد و هیچ چیز غیر از زیان عاید آواز خوان نمیکند.

نوشیدنیهای سرد

نوشیدنی های خنک به مراتب کمتر از دود و الکل اثر مخرب دارند فقط تا جای ممکن نباید تا ساعتی قبل از خواندن مصرف شوند.همچنین سعی شود با نگهداری در دهان خورده و نه به یکباره یک تکه یخ بسیار سرد بلعیده شود ! این عمل از اسیب رسانی غذاهای بسیار سرد میکاهد.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

آشنایی با بزرگان موسیقی سنتی ایران

آشنایی با بزرگان موسیقی سنتی ایران


در این مقاله ۱۵ نفر از بزرگترین ومعروف ترین اساتید موسیقی ایران را به شما عزیزان معرفی می کند با ما همراه باشید.

 
اسامی بزرگان موسیقی سنتی ایران
 
۱- غلامحسین بنان:

(زادهٔ ۱۵ اردیبهشت ۱۲۹۰ در تهران − درگذشتهٔ ۸ اسفند ۱۳۶۴ در تهران) خوانندهٔ موسیقی کلاسیک ایرانی است که از سال‌های ۱۳۰۶ تا سال ۱۳۴۷ در زمینهٔ موسیقی ملی ایران فعالیت داشت. او عضو شورای موسیقی رادیو، استاد آواز هنرستان موسیقی تهران و بنیان‌گذار انجمن موسیقی ایران بوده‌است.او اولین خواننده ایرانی آشنا با خط بین‌المللی موسیقی (نُت) است.

 
۲-جلال تاج اصفهانی:

تاج اصفهانی در سال ۱۲۸۲ متولد و در سال ۱۳۶۰ دار فانی را وداع گفت . از آثار او می توان به صفحه هاي گرامافون، نوارهاي راديويي ونوارهاي خصوصياشاره کرد.

از مشهورترین آثار جلال‌الدین تاج اصفهانی صفحه آواز همایون است که در حدود ۱۳۱۲ خورشیدی در تهران ضبط شد. این اثر، دهه‌های متوالی از شهرت و محبوبیت برخوردار بود و اکنون نیز از آثار معیار در بررسی مکتب آواز اصفهان است.جلال تاج اصفهانی در مصاحبه‌ای در اوایل دههٔ ۱۳۵۰ مدعی شد که خود او بود که برای اولین بار تصنیف مرغ سحر را در باغ سهم‌الدوله اجرا کرده‌است

 
۳- محمد رضا شجریان:

تولد: یک مهر ۱۳۱۹ (۷۷سال)

علت معروف شدن :نوع صدا و سبک مخصوص به خوداجرای آوازها و تصانیف ملی میهنی به‌ یادماندنی

آلبوم معروف : نوا ،بیداد ،هم نوا با بم و…

آموزش آواز سنتی در تهران
۴-همایون شجریان:

تولد :۳۱ اردیبهشت ۱۳۵۴ (۴۲ سال)

ساز ها : تنبک وکمانچه

نوع صوت :سنتی ایرانی


۵-اردشير كامكار:

تولد :۱۳۴۱

ساز ها : کمانچه ،قیچک و ویلن

سبک : موسیقی سنتی ایرانی


۶- رهي معيري (بيوك) :

تولد:۱۰ اردیبهشت ۱۲۸۸ (تهران)

وفات : ۲۴ آبان ۱۳۴۷ (۵۹ سال)

سبک : غزل

لقب: «زاغچه»، «شاه پریون» ،«گوشه‌گیر» و «حق‌گو»

 
۷- شهرام ناظري:

تولد : ۲۹ بهمن ۱۳۲۸

سبک ها ، موسیقی اصیل ایرانی ،موسیقی کردی ،موسیقی مقامی ایرانی

علت معروف شدن : اندک ،آتشی در نیستان ، شیدا شدم ،به جهان خرم از آنم

 
۸- هوشنگ ظريف:

تولد : ۱۶ آذر ۱۳۱۷

سبک : موسیقی سنتی ایرانی

ساز ها : تار و تنبک

 
۹-هوشنگ كامكار:

تولد : ۱۳۲۵

سبک موسیقی سنتی ایرانی

 

۱۰- روح الله خالقي:

تولد: ۱۲۸۵

وفات :۲۱آبان ۱۳۴۴

پیشه: استاد موسیقی ایرانی ، آهنگ ساز ،موسیقی دان،پژوهشگر

 
۱۱- مجيد انتظامي:

تولد: ۱۸ اسفند ۱۳۲۶

سبک ها موسیقی :کلاسیک  ایرانی ، موسیقی فیلم ، موسیقی کلاسیک

ساز ها : ابوا


۱۲- حبيب الله بديعي:

تولد: ۴ فروردین ۱۳۱۲

وفات : ۲۷ مهر

سبک : موسیقی سنتی ایرانی

ساز :ویلون


۱۳- مرتضي حنانه:

تولد : ۱۱ اسفند ۱۳۰۱

وفات : ۲۴ مهر ۱۳۶۸

پیشه:  موسیقی دان و آهنگ ساز

سبک : ارکسترال و موسیقی فیلم

 
۱۴- محمد رضا لطفي:

تولد :۱۷ دی ۱۳۲۵

وفات ۱۲ اردیبهشت ۱۳۹۳

سبک ها موسیقی سنتی ایران

ساز ها : سه تار ، کمانچه ،دف ،تار ، نی

 
۱۵- محمد نوري:

تولد :۱ دی ۱۳۰۸

وفات : ۹ مرداد ۱۳۸۹

سبک ها : لایت کلاسیک

صوت : باس

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

موسیقی کلاسیک چیست؟

موسیقی کلاسیک چیست؟
موسیقی پاپ (به انگلیسی: pop music) ژانری از موسیقی عامه‌پسند است که شکل مدرن آن در اواسط دهه ۱۹۵۰ در ایالات متحده و بریتانیا پدیدار شد.[۵] در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، موسیقی پاپ شامل راک اند رول و سبک‌های جوان‌پسند تحت تأثیر آن بود. تا اواخر دهه ۱۹۶۰، راک و پاپ تقریباً مترادف بودند، اما پس از آن، پاپ با موسیقی‌ای که تجاری‌تر، زودگذرتر و قابل‌دسترس‌تر بود، پیوند خورد.موسیقی پاپ (به انگلیسی: pop music) ژانری از موسیقی عامه‌پسند است که شکل مدرن آن در اواسط دهه ۱۹۵۰ در ایالات متحده و بریتانیا پدیدار شد.[۵] در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، موسیقی پاپ شامل راک اند رول و سبک‌های جوان‌پسند تحت تأثیر آن بود. تا اواخر دهه ۱۹۶۰، راک و پاپ تقریباً مترادف بودند، اما پس از آن، پاپ با موسیقی‌ای که تجاری‌تر، زودگذرتر و قابل‌دسترس‌تر بود، پیوند خورد.
موسیقی کلاسیک یکی از معروف‌ترین سبک‌های موسیقی به حساب می‌آید که تعاریف مختلفی از آن ارائه شده است، ولی در واقع نوعی موسیقی است که دقیقا از روی نت نواخته می‌شود.

 
تعریفهای مختلف از موسیقی کلاسیک

برخی موسیقی کلاسیک را یک موسیقی جدی تعریف می‌کنند. اما آیا موسیقی گروه راکی مثل پینک فلوید شوخی است؟! آیا موسیقی جنگ قبایل بدوی در هنگام نبرد یا قبل از نبرد خیلی جدی‌تر از سمفونی‌های موتزارت نیستند؟!

 
آموزش آواز در تهران
بعضی معتقدند موسیقی کلاسیک نوعی موسیقی سطح بالا است که فقط افراد تحصیل کرده و آگاه به موسیقی آن را درک می‌کنند. این نیز ادعای غلطی است. برای مثال در سمفونی‌های چایکوفسکی بیش از ۱۰۰ ساز هم‌نوازی می‌کنند، حال فردی که تحصیلات موسیقی ندارد و گوش تربیت شده‌ای ندارد چطور می‌تواند تمام صد ساز که حداقل ۵ خط ملودیک و ریتمیک را به طور هم زمان اجرا می‌کنند، بشنود و متوجه شود که روند هارمونیکی که در این موسیقی هست بسیار پیچیده‌تر از موسیقی‌های دیگر است!


برخی دیگر از افراد موسیقی کلاسیک را موسیقی هنری می‌نامند. اما منظور از موسیقی هنری چیست؟ اگر منظور موسیقی برتر است که برای پاسخ به آن دوباره پاراگراف قبل را بخوانید و اگر منظور موسیقی خلاقانه است، خوب مگر در موسیقی گروه بیتل‌ها خلاقیت وجود ندارد؟!

 
دسته‌ی دیگری هم موسیقی کلاسیک را موسیقی ارکستری می‌دانند. در حالی که نوکتورن‌های شوپن فقط با یک پیانو اجرا می‌شوند و در عین حال کلاسیک هم هستند؛ و برعکس آیا متالیکا یا پینک فلوید با ارکستر اجرا نمی‌شوند؟ آیا هیچوقت ندیده‌اید که یک قطعه پاپ ایرانی به صورت کاملا ارکسترال اجرا شود؟


لئونارد برنشتاین در تعریف موسیقی کلاسیک گفته است: «به آن موسیقی، کلاسیک می‌گوییم که دقیق باشد»

 
جمع بندی

با توجه به تعاریف ارائه شده از موسیقی کلاسیک در نهایت می‌توان اینطور نتیجه‌گیری کرد که این موسیقی، به طور ذاتی موسیقی برتری به حساب نمی‌آید. اما شاید بتوان گفت آهنگسازی که موسیقی کلاسیک می‌سازد باید سواد موسیقی بیشتری داشته باشد و برای ساخت یک موسیقی دقیق کلاسیک تلاش بیشتری بکند. در واقع موسیقی کلاسیک نوعی موسیقی است که دقیقا از روی نت نواخته می‌شود.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

موسیقی پاپ چیست؟

موسیقی پاپ چیست؟
موسیقی پاپ (به انگلیسی: pop music) ژانری از موسیقی عامه‌پسند است که شکل مدرن آن در اواسط دهه ۱۹۵۰ در ایالات متحده و بریتانیا پدیدار شد.[۵] در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، موسیقی پاپ شامل راک اند رول و سبک‌های جوان‌پسند تحت تأثیر آن بود. تا اواخر دهه ۱۹۶۰، راک و پاپ تقریباً مترادف بودند، اما پس از آن، پاپ با موسیقی‌ای که تجاری‌تر، زودگذرتر و قابل‌دسترس‌تر بود، پیوند خورد.موسیقی پاپ (به انگلیسی: pop music) ژانری از موسیقی عامه‌پسند است که شکل مدرن آن در اواسط دهه ۱۹۵۰ در ایالات متحده و بریتانیا پدیدار شد.[۵] در دهه‌های ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰، موسیقی پاپ شامل راک اند رول و سبک‌های جوان‌پسند تحت تأثیر آن بود. تا اواخر دهه ۱۹۶۰، راک و پاپ تقریباً مترادف بودند، اما پس از آن، پاپ با موسیقی‌ای که تجاری‌تر، زودگذرتر و قابل‌دسترس‌تر بود، پیوند خورد.
موسیقی پاپ، نوعی موسیقی است که در دهه ۵۰ آغاز شد. این موسیقی سبکی از موسیقی عامه پسند است و معمولاً در مقابل موسیقی کلاسیک و فولک قرار میگیرد. مشخصه موسیقی پاپ، یک عنصر ریتمیک سنگین در زیر است که معمولا توسط دستگاههای تقویت کننده الکترونیک (amplifier) اجرا می شود و ملودی اصلی بر این ریتم غالب است

 
مشخصه های اصلی موسیقی پاپ

تفاوت های اصلی ای که می توان میان موسیقی پاپ و دیگر گونه های موسیقی – که شاید بتوان آنها را جدی تر نامید – بیان کرد عبارتند از:

طول قطعه

بر خلاف قطعات موسیقی کلاسیک و جز که می توانند بدون تکرار بسیار طولانی باشند، موسیقی خالص و بدون تکرار قطعات پاپ به ندرت از ۳۲ میزان بیشتر می شود. در تکرارها معمولاً حداکثر ممکن است که ترانه تغییر کند و نه چیز بیشتر.
آموزش آواز سنتی در تهران
 
تغییر گام و مدولاسیون

مدولاسیون و تغییر گام از ویژگیهای بارز موسیقی کلاسیک و جز است حال آنکه به ندرت در ترانه های پاپ از این امکان استفاده می شود. در واقع در این سبک از موسیقی شاید استفاده از مدولاسیون برای جلوگیری از تکرار و یکنواختی ملودی یا هارمونی استفاده شود در حالی که در بسیاری از کارهای جز یا کلاسیک بدور از نگرانی تکرار، از مدولاسیون یا تغییر گام (یا مد) استفاده میشود.


تاثیر ریتم

ریتم از مهمترین عوامل سازنده یک قطعه پاپ محسوب می شود. ریتم یک قطعه پاپ معمولاً توسط دو گروه ساز پشتیبانی می شود. یکی درامز و دیگری ساز همراهی کننده مانند کی برد یا پیانو و گیتار.
 

ضد ضرب

آنچنانکه در موسیقی جز، ضد ضرب اهمیت دارد در موسیقی پاپ جایگاه خاصی را نمی توان برای آن قائل شد. تنها ممکن است خواننده ملودی را با یک یا چند نت پیک آپ شروع کند و کمتر مشاهده می شود که در یک قطعه پاپ بر روی ضرب های ضعیف تاکید شود.

بسط و توسعه

ویژگی بارز موسیقی کلاسیک بسط و توسعه قانونمدار و در موسیقی جز توسعه قطعه با بداهه نوازی است. اما در موسیقی پاپ چنین چیزی وجود ندارد و یک یا چند ساختار ساده ممکن است برای یک یا دو بار با تغییرات بسیار جزئی تکرار شوند.

کلاس آموزش آواز سنتی در تهران

تاثیر موسیقی بر مهارت های کودکان و خردسالان

تاثیر موسیقی بر مهارت های کودکان و خردسالان

یکی از مهمترین موارد فعالیت های موسیقایی، یعنی «تاثیر موسیقی بر مهارت های کودکان»است. و این دغدغه ای دیرین تا به امروز بوده و هست و مسلما همیشه آرزوی افرادی مانند ( اُرف، دالکروز، مونته­سوری، کودای، سوزوکی… ) بنیانگذاران مکتب آموزش موسیقی کودک بوده است.

بر خلاف تصور بسیاری از افراد و خانواده ها و والدینی که کودکان خود را برای کلاسهای موسیقی کودک ثبت نام میکنند، یک مربی موسیقی کودک صرفاً هدفش آموزش موسیقی محض به کودکان نیست بلکه، هدف مربی موسیقی کودکان ، با توجه به بازه ی سنی کودکان و توانایی فراگیری مهارت های بنیادی کودکان در این سنین ، دقیقاً گسترش مهارت های کودکان همراه با بازی و موسیقی است که کاملا به صورت غیر مستقیم و از طریق فعالیت های موسیقایی و دست ورزی و تقویت ذهن و حافظه دیداری و شنیداری کودکان به کودکان آموخته می شود که در راستای این آموزش اصلی که در ظاهر آموزش موسیقی کودک است اما محوریت آن به صورت نامحسوس ( گسترش مهارت های کودکان ) می باشد و قطعا در این پروسه  کودک شما موسیقی را فرا می گیرد چراکه  بخشی از آموزش مهارت ها است. اجرای یک آهنگ و یا ملودی ساده  توسط کودک، با سازهایی چون  طبلک، بلز و فلوت ریکوردر از منظر علمی این معنا را دارد که:
آموزش آواز سنتی در تهران
 
تاثیر موسیقی بر مهارت های کودکان

۱-کودک شما می تواند مدت زمان معنا داری بر روی چیزی متمرکز شود که از او خواسته شده است و نه جذابیت ها ی محیط اطراف.

۲- کودک شما دارای عضلات قوی و در عین حال منعطف است که در آینده از پس کارهای ریز و حساس برخواهد آمد.

۳- کودک شما دارای هماهنگی بالای اعصاب و عضله است و چشم او به راحتی نتها را میبیند و مغز او به سرعت بالایی آن را پردازش کرده و به عضلاتش فرمان اجرا می دهد.

۴- کودک شما  دارای یکپارچگی حسی ، حرکتی مناسبی می باشد باشد. یعنی؛ وجود ارتباط بین حس ­های جداگانه که سازمان­دهی تجربیات فرد به آن بستگی دارد.

۵- همانطور که قبلا اشاره شد کودک شما دارای حرکات ظریف ومهارت های اکتسابی دست ورزی  است.

۶-کودک شما دارای شناخت  ریتم در زمان و بدن است.

۷- کودک شما توانایی استفاده همزمان از هر دو نیمکره ی مغز را دارد و این جزء مهمی از تن آگاهی و مهارت های تمرکزی است.

۸- کودک شما بواسطه ی داشتن مهارتی خاص دارای اعتماد به نفس بیشتری است.

۹-کودک شما مطمئنا در جامعه های بزرگتر از خانواده یعنی در مدرسه اجتماع از مشکل کم رویی و خجالت رنج نخواهد برد.


در ادامه مطلب تاثیر موسیقی بر مهارت های کودکان موارد ذکر شده از تاثیر موسیقی بر روی کودکان شما، از نظر علمی است. حال با توجه به این نکات مهم به راحتی درمی یابیم که اهمیت فعالیت موسیقایی بر روی کودکان چیزی بسیار فراتر از آنچه که تا کنون می دانستیم است . پس به این علت  است که فعالیت مربی موسیقی کارآزموده و آگاه و مجرب از آموزش موسیقی صرف به کودکان پافراتر گذاشته  و رفته رفته به گسترش مهارت های کودکان متمرکز می  شود.

متاسفانه مربی موسیقی کودکان بسیار با این مشکل مواجه است  که در بسیاری از موارد والدین اصرار به آموزش موسیقی صرف و نواختن یک آهنگ زیبا توسط کودکشان آن هم در کمترین زمان ممکن را  دارند و بر این باورند که کودکی که به کلاس موسیقی می رود هر روز باید در صندقچه ی اندوخته های موسیقایی اش یک آهنگ و شعر جدید اضافه کند این نوع طرز تفکر و برخورد با موسیقی و فعالیت موسیقایی به شدت نادرست است و این دسته از والدین همان کسانی هستند که نا خواسته باعث سرخوردگی و عدم پیشرفت کودکان خود می شوند . ولیکن والدین کودکان این را باید بدانند که گسترش مهارت­ های کودکان به طور مستقیم بر آموزش و پرورش کودکان موثر است  و تاثیر بسزایی در آینده کودکان ما خواهد داشت والدین باید بدانند که برای کودکان مفهوم کار گروهی و ارتباط با افراد گروه و تعامل اجتماعی امری بسیار واجب است که کودکان باید آن را بیاموزند و در غیر این صورت، کودکانی که کمترین سابقه ی کم رویی در جمع  و یا مشکل برقراری ارتباط با افراد جدید را دارند و یا حتی خودخواهی های کودکانه ای که بیش از حد معمول طول کشیده است را دارند ، دور از ذهنمان نیست که  نمی توانند در اجتماع روابط درست و صحیحی با دیگران و حتی در گروه همسالان برقرار کنند و به همین جهت ، معمولا کم رو خجالتی و مشکل تطابق با جمع را دارند و در بزرگسالی محیط هایی همچون ؛ محل کار، باشگاه های ورزشی، اکیپ دوستان و…


برایشان ناخوشایند است و به مدت طولانی نمیتوانند این محافل را تحمل کنند و بر این باورند که من در جمع دیده نمی شوم و مورد توجه دیگران قرار نمی گیرم و هرکز این فکر به ذهنشان خطور نمی کند که شاید علت و ریشه ی این احساس در کودکی و سابقه ی کمرویی و خجالت اوست که هرگز برطرف نشده است و چه بسیار خانواده هایی که در جامعه ی امروزی دارای تک فرزند و ارتباطلات بسیار محدود فامیلی دارند و این خود تشدید کننده این مشکل در آینده خواهد بود.

آموزش آواز سنتی در تهران

Top