تفاوت موسیقی اپرت و اپرا در چیست؟
تفاوت موسیقی اپرت و اپرا در چیست؟
اپرت گونهای از موسیقی آوازی است که بسیاری آن را با اپرا اشتباه میگیرند؛ در حالی که مرز باریکی بین این دو وجود دارد. کلاس آموزش آواز سنتی در تهران
اپرت چیست؟
اپرت (Operetta) نوعی تئاتر یا اپرای سبک است که شامل دیالوگ گفتاری، آهنگ، و رقص میشود؛ همچنین از نظر موسیقی، طول اثر و اندازه ارکستر، سبکتر از اپرا است. محتوای آن نیز اغلب سرگرمکننده و طنز است؛ حتی گاهی به نمایشهای کمدی موزیکال نیز اپرت میگویند. از برخی از موضوعات رایج این گونه موسیقی میتوانیم به کشمش عاشقان، مهمانیهای پر زرق و برق و واژگونی ناگهانی بخت اشاره کنیم.
تفاوت های اپرا و اپرت
• آثار اپرت نسبت به آثار اپرا جاهطلبی کمتری دارند و حول محور موضوعات سرگرمکننده و سبک هستند. در مقابل آثار اپرا به موضوعات جدیتر و عمیقتر مثل مسائل اجتماعی هم میپردازند.
• طول اثر این گونه موسیقی از اپراهای سنتی کوتاهتر است. اپراهای سنتی ۳ تا ۵ ساعت طول میکشند؛ اما اپرتها ۹۰ دقیقهای تا ۲ ساعته هستند.
• اپرت نسبت به اپرا غیررسمی و مفرحتر است؛ همچنین تعامل بازیگران با تماشاگران در این سبک بیشتر است.
• موسیقی اپرا پیچیدهتر است و ساختار مشخصی دارد. موسیقی اپرت سبکتر است و اغلب از ریتمهای شاد استفاده میکند.
تاریخچه
برای اولین بار اپرت در سال ۱۸۵۰ و در پاریس، به عنوان یک سبک موسیقی به رسمیت شناخته شد. بعد از این که در سال ۱۸۷۰ پاریس به دست پروسها افتاد، این سبک نیز به اتریش انتقال یافت. این سبک موسیقی در قرن بیستم در آلمان و اتریش به تکامل رسید و پیچیدگیهای بیشتری پیدا کرد. آموزشگاه خوانندگی در اصفهان
درباره این که کدام آهنگساز به طور خاص این گونه موسیقی را ابداع کرد اتفاق نظر وجود ندارد؛ اما تردید بین ژاک افنباخ یا هروه (Hervé) است. به نظر میرسد هروه مقدمات کار را تکمیل کرد و افنباخ سبک هنری آن را به گونهای که امروز میشناسیم اصلاح کرد و توسعه داد.
اپرا از کجای تاریخ سر برآورد و به تکامل رسید؟
شروع مسیر تاریخی موزیک اپرا از زمانی شکل گرفت که وینچنزو گالیله (پدر گالیله، فیزیکدان بزرگ) رسانهای در موسیقی با نام مکالمه موسیقی قدیم و جدید نوشت و سپس در آثار نمایشی یونان باستان، سه حماسه یافت که با همراهی موسیقی اجرا میشدند. او نتیجه گرفت که تراژدیهای یونانی بهصورت کلامی که با موسیقی همراه باشد، خوانده میشده است؛ این نظریه سرآغازی برای تلاشهای گروهی از معروفترین خوانندگان آن روزگار بود که میخواستند به تقلید از درامهای یونانی، نمایش اپرا را به وجود آورند.
جولیو کاچینی و ژاکو پری از خوانندگان معروف آن زمان بودند که به دعوت گالیله در تجربه اولین آثار اپرایی شرکت کردند. این همکاری منجر به تهیه شدن متن اپرای دافنه و اجرای آن بهعنوان اولین نمایش اپرا تاریخ هنر شد. در آن سالها دو نمایش دیگر نیز توسط این دو نفر به روی صحنه رفت که مهمترین دستاورد را کاچینی با بکار گرفتن آواز اصلی اپرا به دست آورد.
آموزش آنلاین آواز
باوجود همه تلاشهای جولیو کاچینی و ژاکو پری که زمینهساز شکل گرفتن اپرا شد، صاحبنظران بر این باورند که کلودیو مونت وردی را به دلیل تلاشها و اپراهای کلاسیکی که در آن زمان نوشت و اجرا کرد، باید بهعنوان بنیانگذار اپرای کلاسیک دانست. همچنین از دیگر آهنگسازان پرآوازه که تأثیر بسزایی در هنر اپرا داشته، میتوان از ریچارد واگنر نام برد که اپراهایی که به روی صحنه برده است، منبع الهام بسیاری از هنرجویان این رشته بهحساب میآید.